At the Forest Ridge Mall, head of security Ronnie Barnhardt (SETH ROGEN)

patrols his jurisdiction with an iron fist. The master of his domain, he combats

skateboarders, shoplifters and the occasional unruly customer while dreaming of the

day when he can swap his flashlight for a badge and a gun.

Ronnie’s delusions of grandeur are put to the test when the mall is struck by

a flasher. Driven by his personal duty to protect and serve the mall and its patrons,

Ronnie seizes the opportunity to showcase his underappreciated law enforcement

talents on a grand scale, hoping his solution of this crime will earn him a coveted

spot at the police academy and the heart of his elusive dream girl Brandi (ANNA

FARIS), the hot makeup counter clerk who won’t give him the time of day.

But his single-minded pursuit of glory launches a turf war with the equally

competitive Detective Harrison (RAY LIOTTA) of the Conway Police, and Ronnie is

confronted with the challenge of not only catching the flasher, but getting him

before the real cops do.

Seth Rogen stars in the dark comedy “Observe and Report,” written and

directed by Jody Hill. Donald De Line is the producer, with Andrew Haas, Marty

Ewing, Thomas Tull and Jon Jashni serving as executive producers. The film also

stars Anna Faris, Michael Peña, Celia Weston and Ray Liotta.

The behind-the-scenes creative team includes director of photography Tim

Orr, production designer Chris Spellman and editor Zene Baker. Music is by Joseph

Stephens.

Warner Bros. Pictures, in Association with Legendary Pictures, Presents A De

Line Pictures Production, A Jody Hill Film, “Observe and Report,” in theaters April 10,

2009.

“Observe and Report” has been rated R by the MPAA for “pervasive language,

graphic nudity, drug use, sexual content and violence.”

www.observe-and-report.com

ABOUT THE PRODUCTION

Ronnie Barnhardt is a man on a mission. A mission to clean up the criminal

element invading his territory. Cross him, step out of line, even look in the wrong

direction, and it’s all over.

No one is safe.

A self-taught vigilante working within the system, the tiny taste of authority

he has been given has gone straight to his head. He’s a small fish in a small pond,

but his delusions of grandeur reign supreme and he patrols his beat like a shark

scours the ocean. With Ronnie, a little bit of authority is a very dangerous thing.

As an overzealous, self-deluded, self-aggrandizing, self-proclaimed supercop

with a warped sense of reality, he wants nothing more than to carry a gun—and use

it. But Ronnie is the last man who should be licensed to kill. Yet within the confines

of his domain, he sees himself as the thin blue line between order and anarchy,

ready to serve and protect.

Unfortunately for Ronnie, his job is to observe and report.

Observe and Report—the credo for security details throughout America.

Their responsibility: to protect inventory and clientele, while lacking the authority to

actually do so.

This is the challenge facing security chief Ronnie Barnhardt and his team.

Armed with only a flashlight, taser and modified golf cart, it’s a challenge Ronnie,

whose relationship with reality is on somewhat shaky ground, does not take lightly.

“Ronnie takes his job far too seriously,” says star Seth Rogen, who plays the

character. “He sees the mall where he works as the world—you get the sense that

he doesn’t leave very often.”

When Ronnie’s domain is breached by a flasher, he perceives it not only as a

threat, but as an opportunity to make his mark—his internal demons spotting a

chance to prove that he is an underappreciated paragon of justice trapped in a

security guard uniform.

Writer/director Jody Hill has a keen eye for finding the comedy in ordinary

2

situations and a penchant for characters with a warped view of the world. People

who see themselves as far more important than they actually are and who have not

yet realized their dreams—as seemingly attainable as those dreams may be.

“There’s a pervert that comes around to the mall and flashes some of the

ladies,” offers Hill. “Ronnie, in his somewhat delusional way, sees this as his call to

arms, to greatness. He’s on a mission to stop this pervert before the local police can

solve the crime. In fact, he really sees the detective as his nemesis and it becomes

a violent standoff between Ronnie and the police.”

“Ronnie is an aggressive guy,” confirms Rogen. “He has rage issues, I think.

It kind of builds up; this movie catches him at a big moment in his life and he just

has to punch it out sometimes.”

“I like the idea of these characters who are in a position of power but don’t

know how to deal with that,” continues Hill. But he wasn’t interested in making a

straightforward, lighthearted comedy. “I want to make films that are dangerous and

controversial, even if they offend some people,” he asserts.

“Jody wanted to defy genres, in a sense,” comments producer Donald De

Line, who first met Hill following Sundance when he saw his feature debut, “The

Foot Fist Way.” “I thought Jody had a fantastic, fresh new voice. And he really

wanted to push the envelope with ‘Observe and Report,’ to do something that didn’t

fit into any one box. With this dark comedy, I think he’s succeeded in that.”

In fact, De Line says Hill purposely brought a more dramatic tradition to the

comedy, not wanting the characters to be “winking” at the audience. “He really did

approach it like a drama first and foremost; the situations, the outrageousness of it

is what makes it funny,” offers the producer. “There are intense fight scenes, male

nudity, drugs, sex. It pushes the boundaries of what a ‘Hollywood comedy’ is

supposed to be. It’s purposely dark; the story takes itself very seriously and so do

the characters. There’s no self-consciousness, no sense of parody about it.”

Hill reveals that his inspiration was a movie that might not lend itself to

comedy. “I realize this may be the only comedy ever made that was inspired by

‘Taxi Driver,’” observes Hill. “It’s one of my favorite films and Scorsese is one of my

favorite directors, so I tried to create a character that could draw some parallels,

3

even though this is a comedy. For instance, Ronnie Barnhardt is a lonely guy who

feels isolated and wants to make a difference in this world, but doesn’t really know

how.”

Executive producer Andrew Haas adds, “Ronnie is essentially an underdog,

yet he doesn't perceive himself as such. He's not looking for anybody's sympathy.

He takes a great deal of pride in who he is.”

Seth Rogen agreed to star as Ronnie Barnhardt without reading a word of the

script.

Rogen recalls, “Jody was still in the middle of writing it, but it just seemed

funny, this guy who’s kind of a sheriff in this little universe. I loved the idea

instantly and said I would do it.”

“I’ve been a fan of Seth’s since ‘Freaks and Geeks,’” Hill states. “I wrote

Ronnie with Seth in mind.”

When the screenplay was completed, Rogen found it “hilarious—I thought it

was a real character piece. This guy Ronnie just kind of loses it, becomes a vigilante

and decides that he’ll be the instrument to clean up the world.”

Special Elite Task Force

Ronnie’s life gains real purpose when his daily routine of manhandling wild

skateboarders and petty shoplifters is punctuated by a truly newsworthy event: a

pervert has infiltrated his mall and it’s his job to stop him. Concerned about the

television coverage slowing down business, however, the mall manager calls in the

cavalry.

“Ronnie is determined to catch the pervert, so when the cops try to take over

the investigation, he feels threatened, like he needs to step it up,” relates Hill. “So

he assembles the Special Elite Task Force, which is basically his fellow security

guards plus a kid who works the door at Captain O’Landers, a restaurant in the

mall.”

4

Despite his rather motley crew, Ronnie is deadly serious and, at times, both

armed and dangerous.

“There are a lot of fight scenes in the film—we’ve got Ronnie jumping walls,

shooting guns, fist-fighting. Seth does it pretty much all himself,” notes the director.

“You may not necessarily know this, but Seth is a physical guy; he’s really graceful

and athletic. I didn’t know that about him. It’s been really cool to watch.”

Rogen is quick to note that Ronnie, though completely comfortable with

violence, “doesn’t start every fight in the movie—just most of them.”

Though Hill wrote Ronnie with Rogen in mind, De Line feels the role is a real

departure for the actor, who has played a number of characters who suffer from

prolonged adolescence. “I think Ronnie is more mature, in a way. There’s a lot of

complexity to him.”

The director agrees. “Ronnie is the opposite of Seth—we’ve never seen Seth

Rogen like this before. He just blew me away with how good he is.”

Rogen draws his own comparisons. “Ronnie is extremely serious about his

work, whereas I did a total of nine minutes of research with a real security guard,”

he jokes.

But the actor had no trouble getting at what makes his character tick. “At

the mall, Ronnie is the king, he is the law—until something illegal actually happens

and the real police come; and then he’s instantly very threatened. That’s when the

competition between him and the cops starts.”

Ronnie finds himself at odds with a certain detective first when chasing down

the flasher, then when one of the mall shops is burglarized, and again when Ronnie

attempts to join the police academy by going on a ride-along.

Enter veteran actor Ray Liotta as Detective Harrison.

“We wanted someone with a formidable presence to go up against Seth

Rogen,” De Line states, “because Seth has a big presence of his own.” The

producer smiles, “Just saying Ray Liotta versus Seth Rogen made everybody laugh.”

“I just had a blast on this movie,” says Liotta. No stranger to playing badass

roles, he enjoyed taking on the take-charge police detective. “My character comes

in and kind of takes control of the investigation and flirts with Brandi, the girl who

5

Seth’s character, Ronnie, likes. Ronnie is just basically a pain through the whole

movie for Harrison—every time he tries to ask people questions, Ronnie’s

interrupting, and it definitely frustrates my character and makes him incredibly

angry.”

Hill was pleased that Liotta was interested in the part. “I never thought I’d

be making a movie with Ray Liotta,” remarks the director. “His performance is

astonishing; he’s spontaneous and crazy. He has this ability to make you wonder if

his character will laugh or cut you in the ribs.”

Liotta was not Hill’s only unexpected choice. The director expounds, “For the

most part, I wanted to surround Seth with dramatic actors. I wanted something

that was played totally straight and figured what better way to do that than to have

these serious actors saying silly lines.”

Michael Peña, well-known for his dramatic work, was a great find for the

filmmakers. When the actor came in to read for Ronnie’s second-in-command,

Dennis, “I felt like I was watching some type of insane genius,” remembers Hill. He

was so impressed by Peña’s audition that he rewrote the character. “When I saw

him, I decided to write a much bigger part.”

Peña describes his character as “having seen ‘American Pimp’ too many

times. He works alongside Ronnie, and he is part of the Special Elite Task Force,

this group that Ronnie has organized in order to get this pervert. But really he’s

Ronnie's right-hand man, his buddy to the end. I think Dennis would probably die

for that dude.”

As obsessed as Ronnie is with his job, he is equally infatuated with Brandi, a

sexy blonde who works at the department store makeup counter.

To play the object of Ronnie’s misplaced affection, the filmmakers turned to

Anna Faris, who has proven her comedy chops in a string of hits. “I’ve always been

a fan and, as Brandi, Anna just blew me away,” says the director.

Faris expands on her character. “Brandi loves to drink, and sleep with

strange guys. She takes her shirt off at anybody’s asking, so she’s slightly different

from me,” teases the actress.

6

When the pervert flashes Brandi, Ronnie’s outrage and determination reach a

new level of intensity. But his ardor is unrequited and his advances are met with

general indifference and more than a touch of annoyance.

“Anna says Brandi is the meanest character she’s ever played,” laughs De

Line, “which, for us, is a great thing.”

Faris isn’t the only blonde having fun in the film: longtime stage and screen

character actress Celia Weston took on the role of Ronnie’s perpetually drunk

mother, with whom Ronnie still lives. The cast also includes Jesse Plemons as

Ronnie’s newest task force protégé, Charles; Colette Wolfe as the temporarily

handicapped, Toast-A-Bun barista Nell; comedian Patton Oswalt as Nell’s

overbearing manager; Aziz Ansari as Ronnie’s daily adversary, Saddamn, who sells

lotions out of a kiosk in the mall; and Dan Bakkedahl, who takes on the role of

Ronnie’s boss and the mall’s manager, Mark. Rounding out Ronnie’s security detail

are first-time actors John and Matt Yuan, twin brothers who appropriately play…

twin brothers John and Matt Yuen.

Hill reveals that he worked with the Yuans at a television production company

years earlier. “I was always kind of fascinated by them,” the director admits.

“They’re expert marksmen. At one point in the writing, I needed Ronnie to find

some information on guns and I thought, ‘Who would be able to rattle off about

guns?’”

“The fact that Jody could say ‘Talk about guns’ and the Yuans could—for

hours—means they’re probably pretty dangerous,” Rogen deadpans.

De Line remarks, “Jody has a unique eye for casting—the Yuans were once

actually night shift security guards at a factory in the South, so they brought a sense

of realism to their parts.”

When looking for the flasher, De Line recalls, “Jody and I were in a casting

session and we finally got to the pervert. Jody said, ‘Oh, don’t worry, my friend

Randy Gambill from film school said he would do it.’ I said, ‘What do you mean, he

said he would do it?’”

Gambill served as Hill’s production designer on “The Foot Fist Way.” Hill

explains, “I’ve known Randy for 13 years. He said he wanted to play the pervert

7

and I told him he would have to get fully naked. He thought about it for a couple of

days, and then said he wanted to do it.”

For a non-professional making his feature film debut, Gambill wound up with

a rather important part.

De Line was duly impressed. “Randy was a champion. It’s a tough job, and

he did it well.”

Master of His Domain

“My initial response to the script was to ask, ‘Are we going to use an existing

mall and shoot after hours? Are we building our own mall?’” production designer

Chris Spellman wondered. After talking to producer Donald De Line, Spellman was

“on the hunt for a mall immediately.” The largely abandoned Winrock Mall in

Albuquerque, New Mexico, was exactly what they were looking for.

While continuing to operate a handful of anchor retailers, the bulk of the

building was available for shooting and, in fact, also housed the production offices

as well as the editing, costume and production design departments. This proved

extremely convenient; even the construction mill and paint department were on site,

and there were open areas in which to hold hundreds of extras. Another unused

section held the sets for Ronnie’s double-wide trailer and the security office interiors.

“There seems to have been a change in the way malls are constructed,”

Spellman observes. “There are a lot more outdoor malls. Because the Winrock is an

enclosed, controlled environment, it was really able to help define who Ronnie is.”

Collaborating with Hill and director of photography Tim Orr, “We embraced

Americana,” Spellman declares. “Malls are very American, people bring their whole

families.”

Together, Orr and Spellman integrated their lighting and set design and

decoration to support the color scheme that sustained that theme.

“We didn’t want to hit the audience over the head with it,” says Spellman,

“but we went with the red, white and blue theme.”

8

With just four weeks to prepare, Spellman doubled up on crews and hours to

pull everything together in the boarded-up venue. “When we first got there, it was

empty—nothing in the food court, no ceiling in certain places, no carpet, no lights.”

“The fact that the mall looks as believable as it does is a direct tribute to

Chris Spellman and his staff,” offers executive producer Andrew Haas. “The place

was like a ghost town when we first got there.”

“My goal is for people who see the movie to say, ‘Oh, they shot this in a real

working mall.’ That would be fine for me,” says Spellman, “that was our job.”

Director Hill was more than pleased with the work. “It looked better than

most malls,” he remarks. “It was awesome.”

As a result of the team’s hard work, the mall came to life, morphing from a

blank space to Ronnie’s beloved Forest Ridge Mall. To add to the realism, Hill and

his casting crew peppered the scenes with patrons that would feel familiar and

amuse anyone who’s ever shopped in such a venue: older couples circling the inside

rail for daily exercise; gaggles of tween girls on unsupervised shopping excursions;

shoplifters nonchalantly stuffing random items into oversized bags; and

skateboarding delinquents seeking out smooth ground in the parking lot, creating

havoc for Ronnie and his fellow guards.

Closing Time

For his part, Donald De Line will never view a mall or its security in the same

way. “I used to think of these guys as cops without guns. Now, after working on

this movie, I’m thinking that maybe it’s a good thing that all they’re allowed to do is

observe and report,” jokes the producer.

As for Jody Hill, writing and directing a dark comedy about mall security may

have been more than a coincidence; it may have been fate. “My dad used to own a

couple of coffee stores in some malls,” he reflects. “He would deliver coffee to the

stores and he would always park his car in the loading docks, just for the time it

took to make his drop. And the mall security guards were always giving him

9

warning tickets. He blew up at them more than a few times.” The director admits,

“I remember thinking that was funny.”

Seth Rogen fully appreciated the experience of portraying a man who

protects and serves his domain, in this case the Forest Ridge Mall. “It’s a real

character story at its core. Sure there’s some shocking stuff in the movie, but when

you’re doing comedy you want a lot of people to really respond to it and remember

it, so it does have to have something you’ve never seen before. That’s the kind of

comedy that I like and it seems to be the benchmark of the movies that really stick

around and that people really like. That’s what we were going for.”

# # #

10

ABOUT THE CAST

SETH ROGEN (Ronnie Barnhardt) can currently be “heard” in the 3D

animated feature “Monsters vs. Aliens,” along with Reese Witherspoon, Paul Rudd

and Rainn Wilson. 2008 was a busy year for the versatile actor/writer as Rogen was

most recently seen in Kevin Smith’s “Zack and Miri Make a Porno,” opposite

Elizabeth Banks. Rogen also starred in the box office hit “Pineapple Express,” a film

he co-wrote with writing partner Evan Goldberg, and in which he starred opposite

James Franco and Danny McBride, under the direction of David Gordon Green.

Rogen also lent his voice to the role of Mantis in “Kung Fu Panda,” alongside Jack

Black, Dustin Hoffman and Angelina Jolie.

Rogen will next be seen this summer in Judd Apatow’s highly anticipated new

comedy, “Funny People,” in which he will be joined by Adam Sandler, Jonah Hill,

Leslie Mann, Eric Bana and Jason Schwartzman.

Later this summer, Rogen will begin production on “The Green Hornet,”

which he co-wrote with Evan Goldberg. The film will be directed by Michel Gondry.

Rogen began his career doing standup comedy in Vancouver, Canada, at 13

years of age. After moving to Los Angeles, he landed supporting roles in Judd

Apatow’s two critically acclaimed network television comedies, “Freaks and Geeks”

and “Undeclared,” becoming a staff writer for the latter at the age of 18. In 2005,

he was nominated for an Emmy Award for Outstanding Writing for a Variety, Music

or Comedy Program for his work on “Da Ali G Show,” starring Sacha Baron Cohen.

That same year, Rogen starred in Apatow’s comedy feature film “The 40Year-

Old Virgin,” with Steve Carell and Paul Rudd. In addition, Rogen was a coproducer

on the film, which was named one of the 10 Most Outstanding Motion

Pictures of the Year by AFI and took home Best Comedy Movie at the 11th annual

Critics’ Choice Awards.

In 2007, Rogen headlined Apatow’s summer comedy “Knocked Up,” with

Katherine Heigl, Rudd and Leslie Mann; Rogen was also an executive producer on

the project. Later that year, he was seen in the semi-autobiographical comedy

“Superbad,” which he co-wrote and executive produced with Evan Goldberg.

11

ANNA FARIS (Brandi) most recently starred in “The House Bunny,” which

was developed from an original idea by Faris, who also served as producer on the

film. She stars opposite Bill Hader in this September’s “Cloudy with a Chance of

Meatballs,” an animated film based on the popular children’s book, and with Topher

Grace in the upcoming “Young Americans.” She is currently voicing a character in

“Alvin and the Chipmunks: The Squeakquel.”

Faris has played the lead in all four of the “Scary Movie” films, Dimension

Films’ most successful franchise to date. She was also in the Oscar®-nominated film

“Lost in Translation,” from director Sofia Coppola. Faris’ other feature credits

include Ang Lee’s “Brokeback Mountain”; Gregg Araki’s “Smiley Face”; Ivan

Reitman’s “My Super Ex-Girlfriend”; “Just Friends”; “Waiting”; and the British

ensemble comedy “Frequently Asked Questions About Time Travel.”

On television, Faris is well remembered for her recurring role on the final

season of “Friends,” playing the surrogate mother of Monica and Chandler’s baby.

MICHAEL PEÑA (Dennis) has distinguished himself as an actor with a wide

range of performances who has worked with an impressive roster of award-winning

directors. Peña received notable recognition for his performance in Paul Haggis’

provocative Oscar®-winning film “Crash,” alongside Don Cheadle, Matt Dillon and

Terrence Howard. Peña’s performance helped the critically acclaimed film to garner

multiple best ensemble nominations and to win cast awards from the Screen Actors

Guild® and the Broadcast Film Critics Association, and also earned him an ALMA

Award for Outstanding Actor in a Motion Picture from the National Council of La

Raza.

Peña was most recently seen in “The Lucky Ones,” co-starring Rachel

McAdams and Tim Robbins; Robert Redford’s political drama “Lions for Lambs,”

along with Tom Cruise and Meryl Streep; and Antoine Fuqua’s “Shooter,” with Mark

Wahlberg. Peña is currently at work on “My Son, My Son, What Have Ye Done,” for

director Werner Herzog.

Peña also starred opposite Nicolas Cage in Oliver Stone’s “World Trade

Center,” which chronicled the heroism of American servicemen in the direct

12

aftermath of the September 11th attacks. His other film credits include Alejandro

González Iñárritu’s “Babel”; Clint Eastwood’s “Million Dollar Baby”; Matthew Ryan

Hoge’s “The United States of Leland”; and Gregor Jordan’s “Buffalo Soldiers.”

On television, Peña was most recently seen in the comedy hit “My Name is

Earl,” and starring in the HBO film “Walkout,” based on the true story of a young

Mexican American high school teacher who helped stage a massive student walkout

in the mid 1960s. Peña received an Imagen Award for Best Actor in the television

category for this performance, and was again nominated for an ALMA Award. He

also guest starred on the F/X drama “The Shield” during its fourth season, as one of

the central leads opposite Glenn Close and Anthony Anderson. His additional

television credits include Steven Spielberg’s telefilm “Semper Fi.”

CELIA WESTON (Mom) was most recently seen in “Happy Tears,” which

premiered at the Berlin Film Festival and stars Demi Moore and Parker Posey, and

“The Invasion,” with Nicole Kidman and Daniel Craig. Weston was previously

nominated for the Screen Actors Guild® Award for her ensemble work in Todd Field’s

critically acclaimed “In the Bedroom,” and for the Independent Spirit Award for her

role in Tim Robbins’ “Dead Man Walking.” Her upcoming films include “The Box,”

with Cameron Diaz, James Marsden and Frank Langella; “After.Life,” with Liam

Neeson and Christina Ricci; and “Demoted,” alongside Sean Astin and Michael

Vartan.

Weston’s more than 30 film credits also include “Junebug”; Todd Haynes’

“Far from Heaven”; Gary Fleder’s “Runaway Jury”; M. Night Shyamalan’s “The

Village”; “How to Lose a Guy in 10 Days,” from director Donald Petrie; Ang Lee’s

“Hulk”; Iain Softley’s “K-Pax”; Scott Hicks’ “No Reservations,” “Hearts in Atlantis”

and “Snow Falling on Cedars”; “Igby Goes Down,” from Burr Steers; Anthony

Minghella’s “The Talented Mr. Ripley”; David O. Russell’s “Flirting with Disaster”;

Diane Keaton’s “Hanging Up”; Woody Allen’s “Celebrity”; and Jodie Foster’s

directorial debut, “Little Man Tate.”

A veteran of the stage, Weston’s notable accomplishments in the theatre

include Tony Award and Drama Desk Award nominations for her performance in

13

Alfred Uhry’s “The Last Night of Ballyhoo,” for which she won the Outer Critics Circle

Award for Outstanding Featured Actress. The Drama League also honored her for

her performance in that play and for her work in Tennessee Williams’ “Summer and

Smoke” as well. Weston also starred alongside Philip Seymour Hoffman and John C.

Reilly in the critically acclaimed Broadway revival of Sam Shepard’s “True West.”

COLLETTE WOLFE (Nell) graduated from Virginia Tech and won her first

professional role in the indie comedy “The Foot Fist Way,” from writer/director Jody

Hill. Wolfe soon relocated to Los Angeles and landed a role in the Will Ferrell film

“Semi-Pro.” She quickly followed-up with roles in the Vince Vaughn/Reese

Witherspoon comedy “Four Christmases” and the upcoming Zac Efron film “17

Again.”

RAY LIOTTA (Detective Harrison) starred in the runaway box office hit “Wild

Hogs,” alongside John Travolta and Tim Allen, as the bad-boy leader of a biker

gang. He will soon be seen in Miguel Arteta’s “Youth in Revolt.”

Liotta began his career with a Golden Globe-nominated performance in

Jonathan Demme’s “Something Wild.” He then starred as Eugene in the critically

acclaimed “Dominic and Eugene,” and followed up this role with his portrayal of

soul-searching Shoeless Joe Jackson in the Oscar®-nominated “Field of Dreams.”

Perhaps the film that brought Liotta his most widespread acclaim was Martin

Scorsese’s “Goodfellas,” in which he played opposite Robert De Niro and Joe Pesci.

Liotta’s performance as Henry Hill helped the film earn a Best Picture Academy

Award® nomination and solidified Liotta’s high standing with critics and the public

alike.

With nearly 50 feature films to his credit, Liotta has chosen diverse roles in

comedies such as “Corrina, Corrina” and “Heartbreakers,” or thrillers like “Hannibal,”

“Unlawful Entry,” and “No Escape.” He made his debut as a producer on Joe

Carnahan’s “Narc,” which premiered at the 2002 Sundance Film Festival and for

which Liotta’s performance garnered him an Independent Spirit Award nomination

for Best Supporting Actor. His additional notable film credits with cutting-edge

14

directors include Ted Demme’s “Blow”; Nick Cassavettes’ “John Q”; James Mangold’s

“Copland” and “Identity”; and Guy Ritchie’s “Revolver.”

On television, Liotta won an Emmy Award for Outstanding Guest Actor on the

long-running series “ER.” He also received a Screen Actors Guild® nomination for

his portrayal of Frank Sinatra in HBO’s “The Rat Pack.”

Liotta made his Broadway debut in 2004 opposite Frank Langella in Stephen

Belber’s “Match,” for which Liotta received a Distinguished Performance honor at the

70th Annual Drama League Awards.

A New Jersey native, Liotta began acting while a student at the University of

Miami. He now resides with his family in Los Angeles.

15

ABOUT THE FILMMAKERS

JODY HILL (Writer/Director) grew up in North Carolina and attended film

school at the North Carolina School of the Arts. After working several jobs in

television in Los Angeles, he moved back to North Carolina, where he and fellow

NCSA classmates Danny McBride and Ben Best created the feature film “The Foot

Fist Way,” which Hill co-wrote, acted in, directed, and produced.

“The Foot Fist Way” followed the life of Tae Kwon Do strip-mall instructor

Fred Simmons, played by McBride, an insolent black belt dealing with his personal

insecurities and his unfaithful wife. Co-writer Best appeared as Fred’s martial arts B-

list movie idol, Chuck “The Truck” Wallace, and Hill made an extended cameo as

Fred’s longtime friend and fellow Tae Kwon Do guru, the bleached-blonde Mike

McAlister.

Premiering at the 2006 Sundance Film Festival, “The Foot Fist Way” made a

splash in the comedy world and caught the attention of Will Ferrell and Adam

McKay, who co-released the movie under their new shingle, Gary Sanchez

Productions.

Hill most recently teamed with Gary Sanchez Productions on his new HBO

series, “East Bound and Down.” Hill co-created and co-writes the series with

McBride and Best, and is also directing and serving as an executive producer

alongside Ferrell and McKay. The show follows a washed-up major league baseball

player, portrayed by McBride, who returns to his North Carolina hometown to teach

physical education.

DONALD DE LINE (Producer) has become one of the film industry’s most

respected independent producers, following a successful career as a top-level studio

executive. During his more than 20 years in the movie business, he has

collaborated with some of the industry’s biggest names on both sides of the camera.

He most recently produced the comedy “I Love You, Man,” written and

directed by John Hamburg and featuring an ensemble cast headed by Jason Segel

and Paul Rudd.

16

Last year, he produced the thriller “Body of Lies,” starring Leonardo DiCaprio

and Russell Crowe. The film was directed by Ridley Scott from a screenplay by

Oscar® winner William Monahan, based on the best-selling book by David Ignatius.

De Line also produced the 2008 romantic comedy hit “Fool’s Gold,” which reunited

stars Matthew McConaughey and Kate Hudson and director Andy Tennant. The

proven chemistry of the two leads, under Tennant’s direction, resulted in the film

taking the top spot at the box office in its opening weekend and going on to gross

more than $110 million worldwide.

Currently, De Line is producing a wide range of upcoming film projects via his

De Line Pictures banner, including the animated feature “Guardians of Ga’Hoole,”

based on best-selling young adult books by Kathryn Lasky, and being directed by

Zack Snyder, for summer 2010; and “Green Lantern,” to be directed by Martin

Campbell, bringing DC Comics’ classic character to the big screen for the first time,

for Christmas 2010.

De Line scored his first major hit as a producer with the 2003 heist thriller

“The Italian Job,” starring Mark Wahlberg, Charlize Theron and Edward Norton. The

film was an international success, grossing more than $176 million at the worldwide

box office.

Prior to starting his producing career, De Line was a studio executive with a

strong reputation for having an eye for talent. He held high-level positions at both

Disney and Paramount, including president and vice chairman of Paramount Pictures

and president of Touchstone Pictures, where he oversaw such comedy hits as

"Pretty Woman," "What About Bob?" and both "Father of the Bride" films. Other hits

under his regime included Ron Howard’s “Ransom”; the Oscar®-nominated biopic

“What’s Love Got To Do With It”; Wes Anderson’s first studio feature, “Rushmore”;

Tim Burton’s brilliant and critically acclaimed “Ed Wood”; and the worldwide smash

hit “Armageddon.” During De Line’s tenure, Touchstone’s films grossed in excess of

$2.5 billion worldwide and garnered an impressive 24 Academy Award®

nominations.

17

THOMAS TULL (Executive Producer) is the Chairman and CEO of Legendary

Pictures, a private equity-backed film production company with more than $1.5

billion in total financing. Legendary Pictures’ current deal, through which it coproduces

and co-finances films with Warner Bros. Pictures, runs through 2012.

Since its inception in 2005, Legendary has joined with Warner Bros. to make

such successful films as “Superman Returns,” “Batman Begins,” the blockbuster

“300,” “Watchmen” and the record-breaking, award-winning film phenomenon “The

Dark Knight,” which has earned in excess of $1 billion worldwide. Upcoming

releases in the partnership include “The Hangover,” “Where the Wild Things Are”

and “Ninja Assassin.” Legendary films about to go into production include “Clash of

the Titans” and “Gears of War.”

Legendary Pictures is also developing a number of film projects in-house,

including “Paradise Lost,” “Warcraft,” “Kung Fu,” “The Mountain” and “The Lost

Patrol.”

Tull is a member of the Board of Trustees of the American Film Institute

(AFI). He serves on the Board of the Fulfillment Fund and is a board member of the

San Diego Zoo.

JON JASHNI (Executive Producer) is the Chief Creative Officer of Legendary

Pictures and is currently overseeing the development and production of such films as

“Clash of the Titans,” “Where the Wild Things Are,” “Paradise Lost,” “Warcraft” and

“Gears of War.”

Prior to joining Legendary, Jashni was President of Hyde Park Entertainment,

a production and financing company with deals at 20th Century Fox and Disney.

While there, he oversaw the development and production of “Shopgirl,” “Dreamer:

Inspired by a True Story,” “Walking Tall” and “Premonition.”

Before joining Hyde Park in 2002, Jashni was a producer of director Andy

Tennant’s smash hit romantic comedy “Sweet Home Alabama.” The film set the

record for the highest-grossing September opening ever and went on to earn $140

million domestically.

18

Jashni’s collaboration with Andy Tennant began with the $100 million-

grossing fairytale “Ever After,” on which Jashni oversaw the development and

production as a 20th Century Fox senior production executive.

Jashni has co-produced two films that have received a total of three Academy

Award® nominations. The critically acclaimed “The Hurricane” garnered a Best Actor

nomination for its star, Denzel Washington, and “Anna and the King,” directed by

Andy Tennant, earned two nominations and grossed over $125 million worldwide.

Earlier in his career, Jashni partnered with Irving Azoff in the Warner Bros.

Pictures-based production company Giant Pictures. Their association resulted in the

production of the aforementioned “The Hurricane”, “Jack Frost” and “The Ink Well.”

Jashni joined with Azoff after a stint as a Columbia Pictures production

executive, where he was involved in the development and production of such films

as “Groundhog Day,” “Bram Stoker's Dracula,” “Mo’ Money,” “Stephen King’s

Sleepwalkers” and “Fools Rush In.”

Jashni began his career at Daniel Melnick’s The IndieProd Company, where

he was involved in the production of “Air America,” “Mountains of the Moon,”

“Roxanne” and “Punchline.”

ANDREW HAAS (Executive Producer) is a proud Gator who grew up in

Miami and attended the University of Florida. After graduation, Haas moved to Los

Angeles to earn his J.D. at Whittier Law School and to pursue a career in film. He

began as an assistant to Donald De Line, then-president of Touchstone Pictures. De

Line soon moved over to Paramount as a producer and brought Haas with him,

promoting him to creative executive. During that time, Haas oversaw several

projects, including “Without a Paddle,” which he shepherded from the initial pitch

through production. When De Line was subsequently named President of

Paramount, he tapped Haas as vice president of production for the studio.

In 2005, Haas re-joined forces with De Line as senior vice president of De

Line Pictures at Warner Bros. Haas is currently executive vice president of De Line

Pictures and is an executive producer on the recently released “I Love You, Man”,

starring Paul Rudd and Jason Segal and directed by John Hamburg. Haas is also

19

developing several projects for Warner Bros., including big-screen adaptations of

“Green Lantern,” “The Jetsons” and “Yogi Bear.”

MARTY EWING (Executive Producer) most recently served as executive

producer for the comedies “Yes Man,” starring Jim Carrey, “Blades of Glory,” starring

Will Ferrell and Jon Heder, and “She’s the Man,” starring Amanda Bynes. Ewing’s

other executive producing credits include “The Prize Winner of Defiance, Ohio,”

starring Julianne Moore; “Man of the House,” starring Tommy Lee Jones; Jay

Russell’s “Ladder 49,” starring Joaquin Phoenix and John Travolta; and the critically

acclaimed family films “Holes,” from director Andrew Davis, and Russell’s “My Dog

Skip,” starring Frankie Muniz, Diane Lane, Luke Wilson and Kevin Bacon.

Ewing made the transition to producing following a long career as a

production manager and assistant director. His early producing credits include

serving as a co-producer on “Stealing Harvard” and “Sweet November,” and as

associate producer on “Almost Famous” and “The Haunting.”

WILLIAM FAY (Executive Producer) has been a successful producer and

executive producer for over 20 years. He is currently president of production at

Legendary Pictures which, since its inception in 2005, has joined with Warner Bros.

to make such successful films as “Batman Begins,” “Superman Returns,” “300,”

“Watchmen” and “The Dark Knight,” which grossed over $1 billion at the box office,

was nominated for eight Academy Awards® and won two.

Prior to his work at Legendary, Fay was president of Centropolis

Entertainment, one of the most successful production companies in Hollywood.

During his tenure Centropolis produced films that totaled nearly $1.5 billion in

worldwide box office, including “The Patriot,” starring Mel Gibson, and the

blockbuster “Independence Day,” which at the time of its release was the secondhighest-

grossing motion picture of all time, taking in more than $800 million

worldwide. Under his leadership, the company also successfully developed digital

entertainment ventures such as Centropolis Effects, a top-tier visual effects house,

20

and mothership.com, a leading sci-fi online vertical sold to USA Networks in June

2000.

TIM ORR (Director of Photography) recently completed photography on the

HBO comedy series “East Bound and Down” for writer/director Jody Hill.

Orr studied cinematography at the North Carolina School of the Arts’ School

of Filmmaking alongside fellow classmate David Gordon Green, and has directed

photography on Green’s recent films “Pineapple Express” and “Snow Angels,” as well

as “Undertow,” Sundance Film Festival multiple award-winner “All the Real Girls,”

and their first feature, “George Washington,” for which Orr was nominated for an

Independent Spirit Award and won for Best Cinematography at the Stockholm Film

Festival. Orr also served as director of photography on Mike White’s directorial

debut, “Year of the Dog.”

In addition, Orr worked on director Peter Sollett’s award-winning “Raising

Victor Vargas,” and on Mark Milgard’s “Dandelion,” for which Orr was again

nominated for an Independent Spirit Award. His additional film credits include

Michael Showalter’s “The Baxter”; Bart Freundlich’s “Trust the Man”; “Imaginary

Heroes”; “Little Manhattan”; and “Choke.”

A native of North Carolina, Orr spent several years in New York, working on

numerous independent feature films and commercials, before relocating with his

family to Los Angeles in the spring of 2006.

CHRIS SPELLMAN (Production Designer) most recently served as

production designer on David Gordon Green’s “Pineapple Express,” produced by

Judd Apatow and starring Seth Rogen and James Franco, and on Greg Mottola’s

“Superbad,” starring Michael Cera, Jonah Hill and Rogen, also produced by Apatow.

Spellman also designed the live action portion of “The SpongeBob SquarePants

Movie.”

Spellman previously worked as a set decorator with Apatow on “Knocked Up”

and “Heavy Weights,” and on his television series “Freaks and Geeks” and

21

“Undeclared”; the latter’s episode was directed by Jake Kasdan, with whom

Spellman had previously worked on the feature film “Orange County.”

Spellman also served as a set decorator on the Joel and Ethan Coen films

“The Man Who Wasn’t There” and “The Big Lebowski”; Robert Altman’s “Dr. T and

the Women”; Paul Thomas Anderson’s “Magnolia”; Michael Mann’s “The Insider”;

Albert Brooks’ “Looking for Comedy in the Muslim World”; Steve Carr’s “Daddy Day

Care”; Stephen Herek’s “Holy Man”; Peter Segal’s “Anger Management”; Joe

Johnston’s “October Sky”; George Armitage’s “Grosse Pointe Blank” and “The Big

Bounce”; Frank Oz’s “The Indian in the Cupboard”; and Stephen Hopkins’ “The

Reaping.”

Born in New Orleans, Spellman moved to Los Angeles after college. He then

met production designer Dennis Gassner and set decorator Nancy Haigh, who served

as mentors for the journeyman.

ZENE BAKER (Editor) served as editor on writer/director Jody Hill’s feature

film debut, “The Foot Fist Way.” He previously edited the Sundance Film Festival

Special Jury Prize-winning feature “All the Real Girls,” from director David Gordon

Green. Time Magazine honored the film as one of their top 10 film picks of the year.

Baker’s additional film credits include the independent features “Dreamland,”

“The Babysitters” and “The Haunting of Molly Hartley.”

JOSEPH STEPHENS (Composer) is an East Coast-based multi-

instrumentalist and singer, currently serving as a composer on Jody Hill’s HBO

series, “Eastbound & Down,” produced by Will Ferrell and Adam McCay’s Gary

Sanchez Productions. Stephens is also a founding member of the band Pyramid,

which provided the score for Hill’s feature film debut, “The Foot Fist Way,” and is a

member of the band City Wolf, which covered the classic Pixies song “Where Is My

Mind” for “Observe and Report.”

Pyramid also co-scored the film “Shotgun Stories,” from director Jeff Nichols,

and composed additional music for Craig Zobel’s “Great World of Sound.”

Additionally, the band contributed original songs to two David Gordon Green films,

22

the Sundance Film Festival Special Jury Prize-winning “All the Real Girls” and the

critically acclaimed “Undertow.”

GARY JONES (Costume Designer) most recently designed the costumes for

the upcoming films “All About Steve,” starring Sandra Bullock, Thomas Haden

Church and Bradley Cooper, and Scott Marshall’s “All’s Faire in Love,” starring

Christina Ricci and Ann-Margret. Jones has designed for a wide range of feature

films, including director Sam Raimi’s “Spider-Man 2”; Garry Marshall’s “The Princess

Diaries,” “The Princess Diaries 2: Royal Engagement” and “Raising Helen”; “Two

Weeks’ Notice”; Callie Khouri’s directorial debut, “Divine Secrets of the Ya-Ya

Sisterhood”; “Secondhand Lions”; “Desperate Measures”; Louis Malle’s “Vanya on

42nd Street”; “Heartbreakers”; Sidney Lumet’s “Guilty as Sin” and “A Stranger Among

Us”; Peter Weir’s “The Mosquito Coast”; and “The Trip to Bountiful.”

Jones has enjoyed a long creative collaboration with famed costume designer

Ann Roth, and together they worked on such films as Mike Nichols’ “Primary Colors”;

Anthony Minghella’s “The English Patient”; Sydney Pollack’s “Sabrina”; Alan Pakula’s

“Consenting Adults”; Arne Glimcher’s “The Mambo Kings” and “Just Cause”; and

“Dressed to Kill,” under the direction of Brian De Palma. In 1999, Jones and Roth

shared an Academy Award® nomination for their work on Minghella’s “The Talented

Mr. Ripley.”

Jones’ recent credits include Adam Brooks’ “Definitely, Maybe,” starring Ryan

Reynolds and Abigail Breslin; “Underdog,” with James Belushi and Peter Dinklage;

and “Georgia Rule,” directed by Garry Marshall, with Jane Fonda, Lindsay Lohan and

Felicity Huffman.

23

WARNER BROS. PICTURES Presents

In Association with LEGENDARY PICTURES

A DE LINE PICTURES Production

A Film by JODY HILL

CAST

Ronnie ..............................................................................................SETH ROGEN

Detective Harrison .............................................................................. RAY LIOTTA

Dennis............................................................................................MICHAEL PEÑA

Brandi .................................................................................................ANNA FARIS

Mark...........................................................................................DAN BAKKEDAHL

Charles ...................................................................................... JESSE PLEMONS

John Yuen............................................................................................JOHN YUAN

Matt Yuen ................................................................................... MATTHEW YUAN

Mom..............................................................................................CELIA WESTON

Nell...........................................................................................COLLETTE WOLFE

Pervert ........................................................................................ RANDY GAMBILL

Bruce .......................................................................................... ALSTON BROWN

D-Rock..................................................................................CODY MIDTHUNDER

Female Reporter.............................................................. DEBRA-JAYNE BROWN

Saddamn ........................................................................................... AZIZ ANSARI

Angry Store Owner ..........................................................................EDDIE ROUSE

Toast A Bun Manager................................................................PATTON OSWALT

Girl Employee ......................................................................... LAUREN A. MILLER

Janitor......................................................................................RAFAEL HERRERA

Detective Nichols....................................................................................BEN BEST

Department Store Manager......................................................WILLIAM STERCHI

Tyler...................................................................................................ROBBIE HILL

Little Kid..........................................................................MARLON CUNNINGHAM

Caucasian Crackhead................................................................DANNY McBRIDE

Random Crackhead................................................................... MILOS MILICEVIC

Hot Clerk................................................................................ANTONIA DeNARDO

Young Girl................................................................................ DANIELLE MARTIN

Policeman........................................................................................DAVID HOUSE

Psychologist.................................................................................FRAN MARTONE

Flashed Lady......................................................................GAIL L. HARRINGTON

Skateboarders ................................................................. CODY TYLER WESELIS

WYATT TIPTON

SHANE HABBERSTAD

DYLAN HICE

Makeup Counter Lady ........................................................................... LUCY HILL

Young Girl Shoplifter ................................................................... PARKER EWING

Mall Patron.................................................................................. IVAN KRALJEVIC

Stunt Coordinator ....................................................................... GARY M. HYMES

Stunts............................................................................................ LAURA ALBERT

RANDALL ARCHER, JEFF BROCKTON

MARK BROOKS, MARK CHADWICK

EDDIE FIOLA, CHRISTIAN FLETCHER

AL GOTO, SEAN GRAHAM

MARK A. HICKS, COLLIN HYMES

MICHAEL R. LONG, THOMAS McCOMAS

ANGELIQUE MIDTHUNDER, STEVE OEDING

STEVE RIZZO, JIMMY ROMANO

BRADY ROMBERG, TOMAS SANCHEZ

MIKE SEAL, RUSSELL SOLBERG

RYAN STAATS, McKAY STEWART

SONNY SUROWIEC, SHELBY SWATEK

JAY TORREZ, JERMAINE WASHINGTON

FILMMAKERS

Written and Directed by.........................................................................JODY HILL

Produced by............................................................................... DONALD DE LINE

Executive Producers......................................................................ANDREW HAAS

MARTY EWING

Executive Producers....................................................................... THOMAS TULL

JON JASHNI

WILLIAM FAY

Director of Photography............................................................................ TIM ORR

Production Designer.................................................................CHRIS SPELLMAN

Edited by............................................................................................ZENE BAKER

Music by.................................................................................JOSEPH STEPHENS

Costumes Designed by .................................................................... GARY JONES

Casting by............................................................................ SHEILA JAFFE, C.S.A.

Unit Production Manager...........................................................MARTY P. EWING

First Assistant Director .............................................................. MILOS MILICEVIC

Second Assistant Director .......................................................... IVAN KRALJEVIC

Second Unit Director ....................................................................... GARY HYMES

Art Director................................................................................MASAKO MASUDA

Set Decorator...............................................................................HELEN BRITTEN

Graphic Designer.........................................................................WILLIAM ELISCU

Lead Scenic............................................................................ VIRGINIA HOPKINS

"A" Camera Operator/Steadicam.................................. MATTHEW A. PETROSKY

"A" Camera 1st Assistant .............................................................. JIMMY JENSEN

"A" Camera 2nd Assistant ................................................................ BRENT EGAN

"B" Camera Operator......................................................GEORGE STEPHENSON

"B" Camera 1st Assistant ..............................................................NICK SHUSTER

"B" Camera 2nd Assistant ...................................................... TOM HUTCHINSON

Production Sound Mixer ................................................ CHRISTOPHER GEBERT

Boom Operator ......................................................................JOSEPH STEPHENS

Cable ..............................................................................RYLAND WITTEN-SMITH

Post Production Supervisor..........................................................TODD J. ULMAN

Additional Editor ................................................................. MICHAEL A. WEBBER

Assistant Editor........................................................................ KATHLEEN LATLIP

Supervising Sound Editor...........................................................TERRY RODMAN

Sound Editor......................................................................STEVE MANN, M.P.S.E.

First Assistant Sound Editor ........................................................DAVE WOLOWIC

Dialogue Editor ............................................................... KAREN SPANGENBERG

Foley Supervisor................................................................................. BOB BEHER

Foley Artists............................................................................. CATHERINE ROSE

SEAN ROWE

Foley Mixer ...................................................................................... JAKE WILSON

ADR Mixer ...................................................................................ERIC GOTTHELF

Re-recording Mixers ............................................................... STEVE PEDERSON

TERRY RODMAN

Music Editors ...........................................................................RICHARD ZIEGLER

CHRISTIAN ALMIRON

Production Supervisor................................................................JONNY ROMANO

Production Coordinator..........................................................REBECCA HILLIARD

Assistant Production Coordinators...........................................KAREN A. HARRIS

BRENDAN SHEPHERD

ELISSA KANNON

Production Secretary.................................................................SARAH WILLIAMS

2nd 2nd Assistant Director ..................................... DENISE ANDERSON POORE

Additional 2nd Assistant Director ................................................ MARCIA WOSKE

Production Accountant .......................................................................... KEN RYAN

1st Assistant Accountant ...................................................MAYDA RENIZZI-HOLT

Location Manager............................................................................DAVID ISRAEL

Assistant Location Managers ........................................................LEE DAVID LEE

CYNDY McCROSSEN

Script Supervisor......................................................................BRENDA WACHEL

Assistant Costume Designer .............................................JESSICA PEEL-SCOTT

Costume Supervisor ................................................................ BRUCE ERICKSEN

Key Costumer.........................................................................JERRY CARNIVALE

Set Costumers...........................................................................CLAIRE SANDRIN

MICHELLE DUVAL

Makeup Department Head ..................................................................TARRA DAY

Key Makeup................................................................ SHEILA TRUJILLO-GOMEZ

Additional Makeup ...................................................................ANGELIQUE ORTIZ

Special Effects Makeup.........................................................MATTHEW MUNGLE

COREY WELK

Department Head Hair......................................................................... ENID ARIAS

Key Hair Stylist ............................................................................ GARNETT BURK

Additional Hair Stylists............................................................LORRAINE N. ALEX

BERLINDA CANTU-LEWIS

Chief Lighting Technician ...................................................JONATHON BRADLEY

Assistant Chief Lighting Technician ..............LAMAR RANDELL "GOOCH" GRAY

Rigging Gaffers............................................................................JIMMY CORNICK

JASON KILGORE

Key Grip............................................................................WALTER "BUD" SCOTT

Best Boy Grip......................................................................... KURT KORNEMANN

Dolly Grip............................................................................DAVID "JAXX" NAGRO

Key Rigging Grip ...........................................................................GREG HEWETT

Best Boy Rigging Grip ....................................................................MARK STEINIG

Property Master ............................................................................... BEN LOWNEY

Assistant Property Masters....................................................... BRETT ANDREWS

AMY GIEDRAITIS

Leads...................................................................................THOMAS TRAUGOTT

ZACK SHISSLAK

On-Set Dresser.................................................................................. COLIN ZAUG

Set Designer........................................................................ ROBERT FECHTMAN

Art Department Coordinators....................................................KRISTEN KOGLER

AMY MARSH

Special Effects Coordinator......................................................... SCOTT FORBES

Special Effects Foreman .............................................D. COMPTON BRODHEAD

Construction Coordinator....................................... CHRISTOPHER D. WINDISCH

Construction General Foremen.............................................ARLEN J. JOHNSON

JIM BARTH

Greensman...........................................................................THOMAS J. BARTON

Transportation Coordinator....................................................... DENNIS MILLIKEN

Transportation Captain...............................................................GREG BRONNER

Video Assist............................................................................JUSTIN GEOFFROY

Unit Publicist.................................................................................... KYM LANGLIE

Still Photographer ........................................................................... PETER SOREL

Assistant to Jody Hill ........................................................ KEVIN GRAHAM-CASO

Assistant to Donald De Line........................................................ALEX HOLCOMB

Assistant to Andrew Haas ...............................................LISA DILENSCHNEIDER

Assistant to Marty Ewing ..........................................................DAVID JACOBSON

Assistant to Seth Rogen......................................................................MATT BASS

Staff Assistants.......................................................LEIGH ANNE STOUDENMIRE

ALEXANDER ANDREWS

SPENCER BEIGHLEY

ROBERT CUPP, AMY CZIGAN

ANGELINA DEL RIO

LEANDRO DI SALVO

FRANCISCO FERNANDEZ

MATT GAMBOA, HILLARY A. HIGGINS

RAY JOHNSON, ASHLEY MARSH

GENI McANDREWS, JOHANNA M. NELSON

BEN SALAZAR

Set Staff Assistants .................................................................LYNN AMBROSINO

JOHN CARCIERI, CAREY FIELD

COLLIN GARZA, SCOTT HUSSION

ASHLEY MARIE LOWRY

TIFFANY PATTERSON

Score Engineer....................................................................................BOB ENGEL

Score Recorded by................................................................JOSEPH STEPHENS

SCOTT NURKIN

RYAN BLAINE

New Mexico Casting.................................................................. JO EDNA BOLDIN

Casting Associate (LA & NY).............................................................RUTH SALEN

Extras Casting ...................................................................................... TINA KERR

Studio Teachers ..................................................................................... DIA HAHN

AUDREY GARRISON

EMILY LIPSON

Catering ..............................................................................FOR STAR CATERING

Craft Service................................................................................LISA VAN ALLEN

2ND UNIT

Director of Photography.......................................................MICHAEL A. BENSON

First Assistant Director .................................................................. DARIN RIVETTI

"A" Camera Operator................................................................MICHAEL CHAVEZ

"B" Camera Operator...................................................................RALPH WATSON

"C" Camera Operator ...................................................................PAIGE THOMAS

"C" Camera 1st Assistant...........................................................STEFAN TARZAN

1st Assistant Camera ............................................................................GUY OLDS

2nd Assistant Camera .......................................................................... ROB MANT

CHARLIE NEWBERRY

Chief Lighting Technician.......................................................JIMMY CRAWFORD

Key Grip..................................................................................STEVE GUERRERO

Sound Mixer.................................................................................... ZAC SNEESBY

Makeup Artist......................................................................FRIEDA VALENZUELA

Script Supervisor.......................................................................MAMIE MITCHELL

Video Assist................................................................................MATTHEW BIZER

AMBER TAYLOR

Visual Effects...........................................PACIFIC VISION PRODUCTIONS, INC.

Digital Intermediate by......................TECHNICOLOR DIGITAL INTERMEDIATES

DI Colorist.......................................................................MICHAEL UNDERWOOD

DI Producers..............................................................................APRIL McMORRIS

BRUCE LOMET

DI Editor.....................................................................EVERETTE JBOB WEBBER

Main and End Titles by................................................................... PACIFIC TITLE

“When I Paint My Masterpiece”

Written by Bob Dylan

Performed by The Band

Courtesy of Capitol Records

Under license from EMI Film & Television Music

“Super Freek (Remix)”

Written and performed by Amanda Blank and Aaron LaCrate

Courtesy of Milkcrate Records

“The Man”

Written by Clive Griffiths, Olly Halsall, John Halsey and Mike Patto

Performed by Patto

“Lightsabre C**ksucking Blues”

Written by Jonathan Chapple, Andrew Falkous and Matthew Harding

Performed by McLusky

Courtesy of Too Pure Ltd.

“Sittin’ Back Easy”

Written by Olly Halsall and Mike Patto

Performed by Patto

“It’s Late” and “The Hero”

Written by Brian May

Performed by Queen

Courtesy of Hollywood Records/EMI Records Ltd./Queen Productions Ltd.

“Fattie Boom Boom”

Written by W. Brown

Performed by Ranking Dread

Courtesy of Greensleeves Records Ltd.

By arrangement with Fine Gold Music

“Constantly Falling”

Written by David Tough and J.D. F. Dohnal

Performed by Dave Tough

Courtesy of Crucial Music Corporation

“Brain”

Written by Michael Evans, Reg King and Roger Powell

Performed by The Action

Courtesy of Parasol Records

By arrangement with Sugaroo!

“Over Under Sideways Down”

Written by Chris Dreja, Keith Relf, Jeff Beck, James McCarty and Paul Samwell-Smith

Performed by The Yardbirds

Courtesy of Wadecircle Ltd.

“Mine”

Written by Aaron Sandlofer, Nicholas Loizides and Spencer Tross

Performed by Tross

Courtesy of HammerHead Productions

“Dwarves Must Die”

Written by Blag Dahlia

Performed by The Dwarves

Courtesy of Greedy Media

“Help Is On Its Way”

Written by Glenn Shorrock

Performed by Little River Band

Courtesy of EMI Music Australia

Under license from EMI Film & Television Music

“Where Is My Mind?”

Written by Charles Thompson

Performed by City Wolf

“Babyteeth”

Written by Joseph Stephens

Performed by Pyramid

The Producers wish to thank the Governor of New Mexico, the Mayor of Albuquerque,

New Mexico and the Winrock Mall.

Filmed in New Mexico

The environmental impact of this film's production were calculated, reduced where

possible, and ultimately offset by investments in forestry conservation and solar energy

projects.

Camera & Lenses by PANAVISION ®

Color and Prints by TECHNICOLOR ®

KODAK Motion Picture Products

No. 45064

This motion picture

. 2009 Warner Bros. Entertainment Inc. and Legendary Pictures

Story and Screenplay

. 2009 Warner Bros. Entertainment Inc. and Legendary Pictures

Original Score

. 2009 Warner-Barham Music, LLC

OBSERVE AND REPORT

Warner Bros. Distribution

El Jefe de Seguridad del centro comercial Forest Ridge, Ronnie Barnhardt

(SETH ROGEN), patrulla su jurisdicción con mano de hierro. Maestro en su

campo, su lucha diaria son los muchachos en patinetas, los ladrones de ocasión

y eventuales clientes ofuscados. El sueña con el día en el que pueda cambiar su

linterna por un escudo y una pistola.

Los delirios de grandeza de Ronnie, llegan a su extremo un día en que

entra un exhibicionista al centro comercial. Impulsado por el sentido del deber,

de proteger y servir a los comerciantes del lugar, Ronnie aprovecha la

oportunidad para mostrar a lo grande su valor como guardián, en realidad muy

pocas veces reconocido. Si solucionara este crimen, podría ganar el puesto que

tanto desea en la academia de policía, y de paso también a la chica que tanto le

gusta. Pero Brandi (ANNA FARIS), una bella consejera de belleza y maquillaje, no

le da ni la hora. Es más, lo elude.

La obcecada búsqueda de gloria de Ronnie, da comienzo a una guerra

personal entre él y el muy eficaz detective Harrison (RAY LIOTTA) de la Policía

de Conway. Ya no se trata solamente de atrapar al depravado, sino lograrlo

antes de que lo haga la verdadera policía.

Seth Rogen protagoniza la comedia negra “Observe and Report”,

escrita y dirigida por Jody Hill. Donald De Line fue el productor. Andrew Haas,

Marty Ewing, Thomas Tull y Jon Jashni fueron los productores ejecutivos. En el

filme también actúan Anna Faris, Michael Peña, Celia Weston y Ray Liotta.

El equipo creativo tras las imágenes estuvo compuesto por el director de

fotografía Tim Orr, el diseñador de producción Chris Spellman y el montador

Zene Baker. Música de Joseph Stephens.

Warner Bros. Pictures, en Sociedad con Legendary Pictures, Presenta Una

Producción de De Line Pictures: Una película de Jody Hill Film, “Observe and

Report”, la cual se podrá ver en los cines a partir del 10 de Abril del 2009.

“Observe and Report” ha sido clasificada R -Restricted =Restringida por

la asociación MPAA (Motion Picture Association of America). Los menores de

17 años deben estar acompañados por un adulto, dado su “fuerte lenguaje, sus

desnudos, el uso de drogas, su contenido sexual y su violencia”.

www.observe-and-report.com

###

SOBRE LA PRODUCCIÓN

Ronnie Barnhardt es un hombre con una misión: Sacar al elemento

criminal del centro comercial donde trabaja y evitar que invada su territorio.

Basta que alguien lo enfade, que apenas se salga de los reglamentos o que lo

mire de mala manera, y eso es el fin.

Nadie está a salvo.

Ronnie aprendió a ser guarda por sí mismo trabajando dentro del sistema,

lo cual fue una pequeña muestra del gusto que tiene el poder. El lo hizo crecer

hasta hacerlo gigante. El no es más que un pececito dentro de una pecera, sin

embargo se piensa un tiburón de los mares. Tiene delirios de grandeza y los usa

para patrullar “su reino” ferozmente. Darle tan sólo un poquito de autoridad a

Ronnie, es algo muy peligroso.

En sus delirios de grandeza, él se proclama un súper policía, y se piensa

genial y detallista. Su sueño más grande es un día tener una pistola y poder

usarla. Pero justamente Ronnie, es alguien que jamás debería tener permiso

para matar. Su visión de la realidad es bastante distorsionada, y dentro de sus

dominios y en su imaginación, él es quien debe definir el límite entre el orden y

la anarquía. Siempre está listo para servir y proteger.

Lamentablemente para Ronnie, su trabajo se limita a: Observar y

Reportar. Esas son las órdenes para todos los guardas de centros comerciales de

los Estados Unidos. Su responsabilidad: proteger el inventario del centro

comercial y de la clientela, sin tener verdaderamente la autoridad para hacerlo.

Ese es el problema de Ronnie Barnhardt, jefe de seguridad del centro

comercial, y el de todo su equipo. Como armas tan sólo tiene una linterna, una

pistola de electrochoque Táser, y un carrito eléctrico parecido a los que van por

las canchas de golf. Para Ronnie eso es un problema, pues su sentido de la

realidad está un tanto trastocado, sin chiste.

-“Ronnie toma su trabajo demasiado en serio”-dice Seth Rogen, quien

interpreta el personaje -“Para él, el centro comercial es el mundo, y da la

impresión de que no sale de allí muy seguido”.

El territorio de Ronnie ha sido invadido por un exhibicionista. Para él, esta

es la oportunidad que estuvo esperando. Su locura interna vé en ello la ocasión

para demostrar que súper policía que es -cosa que nadie nunca apreció – pero

él es sinónimo de justicia, si bien está atrapado en el uniforme de un guarda de

seguridad.

El escritor/ director Jody Hill tiene buen ojo para encontrar el lado cómico

de las situaciones comunes, y predilección por personajes que tienen una

extraña y muy deformada visión del mundo. Por ejemplo, la gente que se cree

muy importante, mucho más de lo que es en realidad, y que nunca pudo realizar

sus sueños. O al menos no como ellos imaginan poder alcanzarlos.

-“Un degenerado entra en el centro comercial, y va mostrándose por allí a

desprevenidas damas” – explica Hill -“Ronnie, en sus delirios de grandeza, vé la

oportunidad como su llamado a las armas, a la grandeza. Entonces se propone

atrapar al depravado antes de que lo haga la policía local. Automáticamente para

Ronnie, el detective policial es su enemigo, y eso crea cierta violencia entre él y

la policía”.

-“Ronnie es un tipo agresivo” – afirma Rogen -“Pienso que tiene

problemas para controlar su ira. Con el tiempo esa rabia se va acumulando, y en

esta película lo encontramos en un gran momento de su vida, en el que de

alguna forma, cada tanto se tiene que sacar ese odio de adentro”.

-“Me gusta la idea de que estos personajes que tienen una posición de

poder, en verdad no saben qué hacer con ello”-dice Hill. Sin embargo, a él no le

interesaba hacer una comedia de humor directo y liviano -“Me gusta hacer

películas que son peligrosas y controvertidas, inclusive si con eso ofendo a

algunas personas”.

-“Jody quería desafiar el género de cierta forma” – comenta el productor

Donald De Line, que conoció a Hill tras el Festival de Cine de Sundance, en

donde había visto el debut de la película de Hill “The Foot Fist Way” -“Allí Jody

me pareció fantástico, una voz nueva. Con “Observe and Report” quiso llevar

las cosas al extremo, hacer algo que no fuera película de molde. Creo que con

esta comedia negra, logró su cometido”.

De hecho, De Line dice que Hill dio un toque más dramático a la comedia

a propósito, dado que sus personajes no están allí para ganarse al público. -“En

un principio, él encaró esto como un drama: las situaciones, lo descabellado, eso

es lo gracioso” – explica el productor -“Hay algunas escenas de intensa violencia,

desnudos frontales de hombres, drogas, sexo. Jody lleva al extremo los límites

de lo que debe ser una “comedia de Hollywood”. Creo que eso le da más margen

que el que en general uno tiene normalmente en una comedia de Hollywood.

Esta es una comedia negra a propósito, la historia es seria y también lo son los

personajes. No hay consciencia propia, ni parodia en ninguno de ellos”.

Hill confiesa que para hacer esta película se inspiró en una película que no

es para nada cómica. -“Esta debe ser la única comedia del mundo que se inspiró

en “Taxi Driver”” – dice Hill -“Es una de mis películas favoritas, y Scorsese es uno

de mis directores favoritos. Por eso traté de crear un personaje que tuviera

algunos paralelos con esa historia, si bien esto es una comedia. Por ejemplo,

Ronnie Barnhardt es un tipo solitario que se siente aislado, y quiere hacer algo

para cambiar el mundo. Pero no sabe cómo hacerlo”.

El productor ejecutivo Andrew Haas agrega: -“Ronnie en esencia es un

perdedor, aunque él no se vé así a sí mismo. El no busca que nadie lo

comprenda, está muy orgulloso de ser quien es”.

Seth Rogen aceptó interpretar el papel de Ronnie Barnhardt sin ni siquiera

leer el guión.

Rogen dice recordando: -“Jody todavía estaba escribiendo el guión, y ya

se vislumbraba muy gracioso: un tipo que es una especie de sheriff en su

pequeño universo. Me encantó la idea instantáneamente, y acepté actuar en el

film”.

-“Admiro a Seth desde que realizó “Freaks and Geeks”” -dice Hill -“Creé

a Ronnie pensando en Seth”.

Cuando el guión estuvo terminado, a Rogen le pareció:-“Muy gracioso,

una película con un gran personaje. Este Ronnie está bastante loquito, y se

convierte en un justiciero que piensa que su deber es limpiar el mundo”.

Fuerza Elite de Trabajos Especiales

La vida de Ronnie cobra sentido cuando su rutinaria labor diaria -de sacar

a los chicos en patineta y atrapar ladronzuelos de ocasión -cambia. Ha sucedido

algo digno de cobertura televisiva: un degenerado se metió en el centro

comercial y la misión de Ronnie es atraparlo. Pero el administrador del centro,

piensa que dicha cobertura televisiva bien podría afectar las ventas, entonces

llama a la policía.

-“Ronnie está determinado a atrapar al depravado, por eso, cuando llega

la policía para investigar, para él ellos son una amenaza y necesita hacer algo

para pararlos” – dice Hill - “Ronnie entonces forma un equipo especial, formado

por los guardas de seguridad compañeros suyos del centro comercial, más un

muchacho que es portero en el restaurante Captain O’Landers, que también está

dentro del centro”.

Pese a su peculiar equipo de gente, Ronnie toma el caso muy en serio, y

por momentos está armado y es muy peligroso.

-“En la película hay muchas escenas de peleas, Ronnie salta paredes, hay

tiroteos, peleas con puños. Seth hace casi todo él mismo” – aclara el director “

La gente no lo sabe, pero Seth es un tipo físico; realmente atlético y con gracia.

Yo no sabía que él era así. Pero fue fantástico descubrirlo”.

Rogen se apura a aclarar que si bien a Ronnie no le molesta ser violento, “

no es él quien comienza todas las peleas de la película, sino casi todas”.

Si bien Hill creó a Ronnie pensando en Rogen, De Line piensa que el

personaje no se parece en nada al actor. Rogen interpretó ya a muchos

personajes que sufren de adolescencia prolongada. -“En ese sentido, pienso que

Ronnie es más maduro. Tiene muchos costados muy complejos”.

El director está de acuerdo. -“Ronnie es lo opuesto a Seth. Nunca antes

hemos visto a Seth Rogen así. Me impresionó lo bueno que es para esto”.

Rogen hizo sus propias comparaciones. -“Ronnie es extremadamente serio

en lo que se refiere a su trabajo, y sobre ello hice mi propia investigación – de

nueve minutos-con un verdadero guarda de seguridad”- dice bromeando.

El actor no tuvo problema alguno en darle color a su personaje. -“Dentro

del centro comercial, Ronnie es el rey, es la ley. Pero sólo hasta que algo ilegal

sucede en realidad, y la verdadera policía viene, entonces sí que Ronnie se siente

en verdadero peligro. Allí comienza la competencia entre él y la policía”.

Ronnie debe competir contra un detective, primero cuando aparece el

exhibicionista, luego cuando ocurre un robo en una de las tiendas del centro, y

otra vez más cuando trata de ingresar a la academia de policía, yendo de

acompañante en un patrullero.

El actor veterano Ray Liotta hace las veces del detective Harrison.

-“Queríamos para el detective un actor que tuviera una enorme presencia

frente a Seth Rogen” -detalla De Line -“porque Seth tiene una gran presencia por

sí mismo”. El productor sonríe y agrega: -“Con tan solo decir Ray Liotta versus

Seth Rogen, todo el mundo se reía”.

-“Me divertí muchísimo haciendo esta película”-dice Liotta. El actor es

famoso por hacer papeles de malo en los filmes, y le gustó mucho hacer el papel

del detective policial -“Mi personaje viene y se hace cargo de la investigación, y

de paso flirtea con Brandi, la chica que le gusta a Ronnie, el personaje de Seth.

Ronnie no es más que una molestia para Harrison, a lo largo de toda la película.

Cada vez que mi personaje trata de hacer una pregunta a alguna persona,

Ronnie lo interrumpe. Eso definitivamente frustra a Harrison, que se pone

furioso”.

Hill estaba muy contento de que a Liotta le hubiese interesado interpretar

el papel. -“Nunca pensé que iba a realizar una película con Ray Liotta”-confiesa

el director -“Su actuación es excelente, espontánea y muy loca. Al ver a Ray uno

se pregunta si su personaje se va a reír, o lo va matar a uno de una cuchillada

en las costillas”.

Liotta no fue el único actor inesperado elegido por Hill. El director explica:

-“Yo quería que en todo lo posible Seth estuviera rodeado de actores dramáticos.

Quería que la actuación fuera real, y pensé que la mejor manera de lograrlo era

poner a verdaderos actores, diciendo cosas muy locas”.

Michael Peña, ya conocido por sus actuaciones dramáticas, fue un gran

descubrimiento para los cineastas. Cuando el actor, se presentó para hacer la

prueba de selección de actores, para el personaje que sería a mano derecha de

Ronnie, Dennis: -“Me pareció estar viendo una especie de genio loco”-recuerda

Hill. El director quedó tan impresionado con la audición de Peña, que volvió a

reescribir el guión para el personaje -“Al verlo, decidí escribir para él una parte

más larga”.

Peña describe a su personaje, Dennis, diciendo: -“Vi el film “American

Pimp” un montón de veces. Dennis trabaja con Ronnie, y es parte de la Fuerza

Elite de Trabajos Especiales, el grupo organizado por Ronnie para atrapar al

exhibicionista degenerado. En realidad es la mano derecha de Ronnie, y también

su amigo. Creo que es posible que Dennis daría la vida por su amigo”.

Al igual que Ronnie está obsesionado con su trabajo, también lo está por

la atractiva y sexy rubia Brandi, que trabaja vendiendo maquillaje en una de las

tiendas del centro.

Para interpretar el papel de la chica a la cual Ronnie equivocadamente

ama, los cineastas eligieron a Anna Faris, quien ya ha probado su lado cómico en

una gran cantidad de películas exitosas. -“Siempre me gustó su trabajo, y en el

papel de Brandi, Anna realmente me impactó”- dice el director.

Faris hablando sobre su personaje, dice: -“A Brandi le encanta tomar, y se

acuesta con tipos muy raros. Ella le da su camisa a cualquiera que se la pide, así

que ella y yo no nos parecemos demasiado”- dice bromeando la actriz.

Cuando el depravado se muestra abiertamente a Brandi, la indignación de

Ronnie y su determinación suben a niveles insospechados. Pero a nadie le

interesa su ímpetu, y su energía solo encuentra total indiferencia, a más de

algunos gestos de molestia.

-“Anna dice que su personaje Brandi, es la peor persona que jamás

interpretó”-comenta riendo De Line -“lo cual para nosotros está muy bien”.

Faris no es la única rubia que se divierte en la película: su compañera de

años y personaje de cine, la actriz Celia Weston, interpreta el papel de la

eternamente borracha madre de Ronnie. Ronnie todavía vive con ella. Entre el

reparto de “Observe and Report” también están: Jesse Plemons,

interpretando a Charles, el protegido de Ronnie dentro del nuevo grupo especial

que formó; Colette Wolfe como Nell, la empleada de un restaurante al paso

dentro del centro comercial, circunstancialmente deshabilitada; el cómico Patton

Oswalt como el autoritario jefe de Nell; Aziz Ansari como Saddamn, el continuo

adversario de Ronnie, que vende lociones en un quiosco del centro comercial; y

Dan Bakkedahl, que hace las veces de Mark, jefe de Ronnie, y administrador del

centro. Completando el equipo de seguridad de Ronnie, están los debutantes

actores John y Matt Yuan, hermanos mellizos que interpretan a… los hermanos

mellizos John y Matt Yuen.

Hill revela que ya había trabajado antes con los hermanos Yuen, en una

casa productora de televisión años atrás. -“Ellos siempre me fascinaron”-admite

el director -“Son muy buenos tiradores. En un momento, mientras que escribía el

guión, Ronnie necesitaba encontrar cierta información sobre pistolas, y yo pensé

“¿A quién podría preguntarle sobre armas?””

-“El simple hecho de que cuando Jody les pidió “háblenme de armas” los

Yuen pudieron hacerlo durante horas, quiere decir que seguramente son bien

peligrosos”- saca la conclusión Rogen.

De Line acota: -“Jody tiene muy buen ojo para elegir actores. Los

hermanos Yuen alguna vez habían sido guardas de seguridad en una fábrica del

sur, así que pudieron darle mucho realismo a sus personajes”.

Para el papel del depravado exhibicionista, De Line dice recordando, “

Jody y yo hicimos una sesión de pruebas de actores, y finalmente encontramos

a nuestro degenerado. Jody dijo “No te preocupes, que mi amigo Randy Gambill,

de la escuela de filmación, dijo que él lo iba a hacer”. Y yo contesté “¿Qué quiere

decir que lo va a hacer?””.

Gambill había sido diseñador de producción del filme de Hill “The Foot Fist

Way”. Hill explica: -“Conozco a Randy desde hace 13 años. El me dijo que quería

hacer el papel del degenerado, y yo le aclaré que iba a tener que estar

completamente desnudo. Lo pensó durante algunos días, y luego me dijo que

igual quería hacerlo”.

Por ser alguien que no es un actor profesional, y que hace su primera

película debutando en el cine, Gambill tuvo un papel bastante importante.

De Line quedó impresionado. -“Randy es un campeón. Fue un trabajo

duro, y lo hizo muy bien”.

MAESTRO EN SUS DOMINIOS

-“Al leer el guión inicial, mi primera pregunta fue “¿Vamos a filmar en un

centro comercial verdadero después de horas, cuando cierre? ¿O vamos a

construir nuestro propio centro?”-cuenta el diseñador de producción Chris

Spellman. Tras hablar con el productor Donald De Line, Spellman se puso “a la

búsqueda de un centro comercial inmediatamente”. El gran centro de tiendas –

semi abandonado y casi vacío – “Winrock” en Albuquerque, Nuevo México, fue el

lugar justo que buscaban.

Si bien todavía quedan allí las tiendas principales y otros negocios más

pequeños, en su mayoría, el gran espacio del edificio, está disponible para filmar.

De hecho, en el lugar pudieron ubicarse las oficinas de producción, la de montaje

y los departamentos de vestuario y utilería. Eso fue increíblemente conveniente;

pues se pudo tener a mano hasta el depósito de materiales de construcción y

pintura, y había lugar suficiente para que estuvieran cientos de extras. Otro

sector inutilizado del centro comercial, sirvió para los escenarios del trailer

doblemente ancho de Ronnie, y para el interior de la oficina de seguridad.

-“Parece que hubo un cambio en la manera en que se construyen estos

centros”-dice Spellman -“Ahora hay muchas más tiendas en exteriores. Pero

“Winrock” es un lugar cerrado, un ambiente controlado, lo cual ayudó a definir el

mundo de Ronnie”.

Spellman trabajó junto con Tim Orr, director de fotografía, y el director

Hill, y dice: -“Nos adherimos a lo norteamericano. Los centros comerciales son

muy norteamericanos. La gente lleva a sus familias allí”.

Juntos Orr y Spellman organizaron la iluminación, diseño de los escenarios

y decoración de los mismos, para integrar el esquema de colores diseñado para

el tema.

-“No queríamos “lanzar los escenarios” a los ojos de los espectadores”dice

Spellman -“por eso al final nos decidimos por una paleta en rojo, blanco y

azul”.

Solamente tenían cuatro semanas para preparar todo. Spellman dobló el

número de gente de sus equipos y las horas de trabajo, para tener todos los

escenarios listos. -“Cuando fui al centro comercial por primera vez, estaba vacío.

No había ni siquiera un lugar para comer, ni techo en algunos lugares, y en otros

no había ni alfombras ni luz”.

-“El hecho de que el centro comercial se vea tan real como parece, se

debe a Chris Spellman y su equipo”– dice el productor ejecutivo Andrew Haas -“

el lugar era como una ciudad fantasma cuando nosotros llegamos”.

-“Mi meta era que la gente que viera esta película dijera “¡Oh! ¡Filmaron

en un centro comercial verdadero!” Sólo con eso estaría contento” – dice

Spellman- “Eso era lo que teníamos que lograr”.

El director Hill estuvo más que contento con los resultados. –“Se veía

mejor que la mayoría de los centros comerciales verdaderos, ¡fue increíble!”.

El trabajo en equipo logró darle vida al edificio, que cambió para

convertirse en el amado centro comercial Forest Ridge de Ronnie. Para darle a

todo más realismo, Hill puso extras haciendo las veces de gente que visitaba el

centro, de manera familiar y divertida: parejas mayores paseando para su

ejercicio diario; grupos de adolescentes riéndose, de compras sin sus padres;

ladrones llenando grandes bolsas con mercadería, chicos en patinetas buscando

el terreno liso en el estacionamiento, todos ellos creando un caos para Ronnie y

sus colegas.

LA HORA DEL CIERRE

Por su lado, Donald De Line ya nunca más va a poder ver un centro

comercial o un guarda de seguridad de la manera que los miraba antes de esta

película. –“Yo siempre pensé que esos tipos eran como policías sin pistolas. Tras

haber realizado esta película, pienso que está muy bien que ellos solamente

puedan observar y reportar únicamente”- dice bromeando el productor.

Para Jody Hill, escribir y dirigir una comedia de humor negro sobre la

seguridad de un centro comercial, más que una casualidad parece haber sido su

destino. -“Mi papá solía tener cafés en algunos centros comerciales” – dice

recordando - “Llevaba café a las tiendas, y siempre estacionaba su camión en los

lugares de carga, tan solo por el tiempo que le llevaba bajar su entrega. Los

guardas de seguridad se la pasaban poniéndole amonestaciones de prevención.

Más de una vez tuvo una agarrada con ellos” – admite el director - “Recuerdo

que a mí me parecía gracioso”.

A Seth Rogen le gustó la experiencia de interpretar a un hombre que

protege y cuida un lugar, en este caso el centro comercial Forest Ridge. -“Esta es

la historia de un personaje que en realidad existe. Claro que en la película hay

partes un tanto locas, pero cuando uno hace comedia, trata que la gente

responda a lo que uno hace, para que luego se acuerde del film. Por eso hay que

poner cosas nunca vistas. Este es el tipo de comedia que a mí me gusta, y que

parece ser el tipo de película que uno recuerda y que a la gente le gusta. Y eso

fue lo que quisimos lograr”.

###

SOBRE LOS ACTORES

SETH ROGEN (Ronnie Barnhardt) próximamente se lo podrá “oír” en el

nuevo CD de la película animada “Monsters vs. Aliens”, junto a Reese

Witherspoon, Paul Rudd y Rainn Wilson. El 2008 fue un año ocupado para el

versátil actor/ escritor. Hace poco se lo pudo ver en la película “Zack and Miri

Make a Porno” de Kevin Smith, junto a Elizabeth Banks. El actor también actuó

en la muy taquillera “Pineapple Express”, película que co-escribió con su socio

escritor Evan Goldberg, y en la cual actúa junto a James Franco y Danny

McBride, bajo la dirección de David Gordon Green. Rogen también presto su voz

al personaje Mantis de la película “Kung Fu Panda”, donde también participaron

Jack Black, Dustin Hoffman y Angelina Jolie.

Este verano se verá al actor en la muy esperada nueva comedia de Judd

Apatow, “Funny People”, junto a Adam Sandler, Jonah Hill, Leslie Mann, Eric

Bana y Jason Schwartzman.

También este verano, Rogen comenzará a rodar “The Green Hornet”, la

cual co-escribió con Evan Goldberg. La misma estará dirigida por Michel Gondry.

Rogen comenzó su carrera actuando como cómico solista en Vancouver,

Canadá, a sus 13 años de edad. Luego se mudó a Los Ángeles, en donde actuó

en papeles secundarios en dos aclamadas series para cadenas de televisión,

dirigidas por Judd Apatow: “Freaks and Geeks” y “Undeclared”. Se convirtió en

escritor oficial para “Undeclared” a los 18 años. En el año 2005, fue postulado a

un premio Emmy por su Escritura Sobresaliente para un show de Variedades,

Musical o Comedia, por su trabajo en “Da Ali G Show”, protagonizado por Sacha

Baron Cohen.

Ese mismo año, Rogen actuó en la comedia para cine de Apatow, “The

40-Year-Old Virgin”, con las estrellas Steve Carell y Paul Rudd. Además, Rogen

fue co-productor del filme, que fue listado como una de las 10 Películas de Cine

Sobresalientes del Año, por el Instituto de Cine Americano (AFI). Además ganó el

Premio a la Mejor Película Cómica en la 11ava entrega de premios Critics’ Choice.

En el año 2007, Rogen actuó en la comedia del verano de Apatow

“Knocked Up”, con Katherine Heigl, Rudd y Leslie Mann; asimismo Rogen fue

productor ejecutivo de la misma. Más tarde ese mismo año, se pudo ver al actor

en la comedia semi-autobiográfica “Superbad”, la cual co-escribió y fue su

productor ejecutivo junto a Even Goldberg.

ANNA FARIS (Brandi) Hace poco, ella actuó y fue productora de “The

House Bunny”, desarrollada a partir de una idea propia. Asimismo actuó junto a

Bill Hader en “Cloudy With a Chance of Meatballs”, película animada basada en

un popular libro para niños, que se estrenará el próximo Septiembre. También se

la verá junto a Topher Grace en la inminente “Young Americans”. Ahora, está

prestando su voz para un personaje de “Alvin and the Chipmunks: The

Squeakquel”.

Faris actuó en las cuatro películas de “Scary Movie”, la más exitosa

franquicia de Dimension Films. También trabajó en el filme postulado para el

Oscar®- “Lost in Translation”, de la directora Sofía Coppola. Otras películas en las

que Faris actuó, fueron: “Brokeback Mountain” de Ang Lee; “Smiley Face” de

Gregg Araki; “My Super Ex-Girlfriend” de Ivan Reitman; “Just Friends”; “Waiting”,

y la comedia británica “Frequently Asked Questions About Time Travel”.

En televisión, se la puede recordar a Faris por su papel recurrente en la

temporada final de “Friends”, haciendo las veces de madre sustituta del bebé de

Mónica y Chandler.

MICHAEL PEÑA (Dennis) se distingue como un actor que ha

interpretado una diversidad de personajes y que ha trabajado bajo las directivas

de una impresionante lista de premiados directores. Peña recibió gran

reconocimiento por su actuación en el provocativo filme de Paul Haggis, “Crash”,

ganador del Oscar®-junto a los actores Don Cheadle, Matt Dillon y Terrence

Howard. La actuación de Peña ayudó a que el aclamado filme fuera candidato a

varios premios al grupo de actores, y a que ganara premios a la selección de

actores otorgados por: el Gremio de Actores de Cine® y de la Asociación de

Críticos de Películas de Radio. Además ganó el Premio ALMA al Actor

Sobresaliente en una Película de Cine otorgado por el Consejo Nacional La Raza.

Hace poco se lo pudo ver a Peña en “The Lucky Ones”, junto a Rachel

McAdams y Tim Robbins; el drama político de Robert Redford “Lions for Lambs”,

junto a Tom Cruise y Meryl Streep; y en “Shooter” de Antoine Fuqua, junto a

Mark Wahlberg. En este momento, Peña está trabajando en “My Son, My Son,

What Have Ye Done”, para el director Werner Herzog.

Peña también actuó con Nicolas Cage en “World Trade Center”, de Oliver

Stone, película que muestra el heroísmo de los hombres de uniforme

norteamericanos, tras los ataques del 11 de Septiembre. Otras películas en las

que trabajó fueron: “Babel” de Alejandro González Iñárritu; “Million Dollar Baby”

de Clint Eastwood; “The United States of Leland” de Matthew Ryan Hoge; y

“Buffalo Soldiers” de Gregor Jordan.

En televisión, se lo pudo ver a Peña recientemente, en la exitosa comedia

“My Name is Earl”, y también en la película del canal HBO “Walkout”, la cual se

basa en la historia real, de un joven mexicano-norteamericano, maestro de

escuela secundaria, que ayudó a organizar una masiva marcha de estudiantes a

mediados de la década de 1960. Peña recibió el Premio Imagen de Televisión al

Mejor Actor por su actuación, y fue una vez más candidato al premio ALMA.

Asimismo fue artista invitado en el drama del canal F/X “The Shield”, en su

cuarta temporada; donde fue uno los actores principales junto a Glenn Close y a

Anthony Anderson. En televisión, también actuó en la película de Steven

Spielberg “Semper Fi.”

RAY LIOTTA (Detective Harrison) recientemente protagonizó la película

de arrasador éxito “Wild Hogs”, junto a John Travolta y Tim Allen. En ella

interpretaba al jefe malo de una banda de motociclistas. Pronto se lo volverá a

ver en “Youth in Revolt” de Miguel Arteta.

Liotta comenzó su carrera con un papel en “Something Wild” de Jonathan

Demme, actuación que le valió una candidatura a los Globos de Oro. Tras ello,

interpretó a Eugene, en la muy aclamada por la crítica “Dominic and Eugene”.

Más tarde encarnó al introspectivo Shoeless Joe Jackson, personaje en busca de

almas, en “Field of Dreams”, película postulada para el Oscar®.

Capaz la película que dio a Liotta su mayor reconocimiento fue

“Goodfellas”, Martin Scorsese, en donde actuaba junto a Robert De Niro y a Joe

Pesci. La actuación de Liotta como Henry Hill, ayudó a que el filme fuera

postulado al premio de la Academia® a la Mejor Película. De este modo Liotta

logró una alta consideración profesional, tanto entre críticos como entre el

público.

Liotta actuó en más de 50 películas, y eligió diversos roles en comedias

tales como “Corrina, Corrina” y “Heartbreakers”, o policiales como “Hannibal”,

“Unlawful Entry”, y “No Escape”. Debutó como productor con el filme “Narc”, de

Joe Carnahan, el cual se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2002. La

actuación de Liotta en el mismo, le valió una candidatura al premio Independent

Spirit al Mejor Actor Secundario. Otra películas notables en las que actuó bajo

directores de vanguardia, fueron: “Blow” de Ted Demme; “John Q” de Nick

Cassavettes; “Copland” e “Identity” de James Mangold; y “Revolver” de Guy

Ritchie.

En televisión, Liotta ganó un Premio Emmy al Actor Invitado

Sobresaliente, en la serie de larga duración “ER”. Fue también postulado al

premio del Gremio de Actores de Cine®, por su interpretación de Frank Sinatra,

en el filme del canal HBO, “The Rat Pack”.

Liotta debutó en Broadway en el año 2004, junto a Frank Langella, en la

obra “Match” de Stephen Belber, por la cual Liotta recibió honores a la Actuación

distinguida, en la celebración de la 70ava entrega de premios Annual Drama

League.

Liotta nació en Nueva Jersey, y comenzó a actuar siendo aún estudiante

en la Universidad de Miami. Ahora, él vive con su familia en Los Ángeles,

California.

CELIA WESTON (Mam) recientemente se la pudo ver en “Happy Tears”,

película que tuvo su première en el Festival de Cine de Berlin. En ella actúa junto

a Demi Moore y Parker Posey. También actuó en “The Invasion” con Nicole

Kidman y Daniel Craig. Weston ya había sido candidata al premio del Gremio de

Actores de Cine como parte del grupo de actores del aclamado filme de Todd

Field, “In The Bedroom”, y fue también postulada al premio Independent Spirit,

por su papel en “Dead Man Walking” de Tim Robbins. Próximamente se la podrá

ver en las películas: “The Box”, junto a Cameron Diaz, James Marsden y Frank

Langella; “After.Life”, con Liam Neeson y Christina Ricci; y “Demoted”, junto a

Sean Astin y Michael Vartan.

Weston trabajó en más de 30 películas, entre ellas cabe mencionar:

“Junebug”; “Far From Heaven” de Todd Haynes; “Runaway Jury” de Gary Fleder;

“The Village” de M. Night Shyamalan; “How to Lose a Guy in 10 Days”, del

director Donald Petrie; “The Hulk” de Ang Lee; “K-Pax” de Iain Softley; “No

Reservations”, “Hearts in Atlantis” y “Snow Falling on Cedars” de Scott Hicks;

“Igby Goes Down”, de Burr Steers; “The Talented Mr. Ripley” de Anthony

Minghella; “Flirting with Disaster” de David O. Russell; “Hanging Up” de Diane

Keaton; “Celebrity” de Woody Allen; y el filme debut como directora de Jodie

Foster, “Little Man Tate”.

Weston es actriz veterana de teatro, y entre los grandes honores que

tuvo, están las postulaciones a los premios Tony y Drama Desk, por su actuación

en “The Last Night of Ballyhoo” de Alfred Uhry, obra por la cual ganó el Premio

Outer Critics Circle a la Actriz Figurante Destacada. El Drama League también la

honró por su trabajo en esa misma obra y también por “Summer and Smoke” del

escritor Tennessee Williams. Weston actuó junto a Philip Seymour Hoffman y a

John C. Reilly en la nueva versión de la obra “True West” de Sam Shepard, que

se ofreció en Broadway y que fue muy aclamada por la crítica.

SOBRE LOS REALIZADORES

JODY HILL (Escritor/Director) se crió en el estado de Carolina del norte y

luego estudió en la Escuela de Artes y Filmación de Carolina del norte. Realizó

distintos trabajos en televisión en Los Ángeles, pero luego volvió a Carolina del

norte, en donde en colaboración con sus compañeros Danny McBride y Ben Best

de la escuela de filmación, realizó la película para cine “The Foot Fist Way”. Hill

co- escribió su guión, actuó, dirigió, y produjo dicho film.

“The Foot Fist Way” trata de la vida de Fred Simmons, interpretado por

McBride, un instructor de Tae Kwon Do en un centro comercial, que es un

insolente cinturón negro. El debe enfrentar sus inseguridades personales y a su

esposa infiel. El co-guionista Best, hace las veces de Chuck “The Truck” Wallace,

ídolo de artes marciales de Fred, que actúa en películas de cuarta. Hill actuó un

largo cameo como el amigo de siempre de Fred, y su compañero, gurú de Tae

Kwon Do, el rubio desteñido Mike McAlister.

“The Foot Fist Way” tuvo su première en el Festival de Cine de Sundance

en el 2006. Fue un gran éxito en el mundo de la comedia, y llamó la atención de

Will Ferrell y Adam McKay. Ambos re-estrenaron la película bajo la marca Gary

Sanchez Productions.

Hill recientemente volvió a trabajar con Gary Sanchez Productions, para su

nueva serie del canal HBO, “East Bound and Down”. Co-creó y co-escribió la

serie, junto con McBride y Best. También dirige y es productor ejecutivo de la

serie junto a Ferrell y McKay. El show trata de un jugador de béisbol de primera

ya acabado, interpretado por McBride, que vuelve a su ciudad en Carolina del

norte como maestro de educación física.

DONALD DE LINE (Productor) es uno de los productores de cine

independiente más respetados de la industria de hoy, tras una exitosa carrera

como ejecutivo de alto nivel en estudios. A lo largo de 20 años en la industria del

cine, trabajó con los más grandes nombres de profesionales de los dos lados de

la cámara.

Recientemente produjo la comedia “I Love You Man”, escrita y dirigida por

John Hamburg, con un reparto encabezado por Jason Segel y Paul Rudd. El filme

se estrenará en Marzo del 2009.

El año pasado produjo la película de suspenso “Body of Lies”,

protagonizada por Leonardo DiCaprio y Russell Crowe. El filme estaba dirigido

por Ridley Scott, a partir de un guión del guionista ganador del Oscar®, William

Monahan, basado en el libro súper ventas de David Ignatius. También en el año

2008, De Line produjo la comedia romántica “Fool’s Gold”, la cual volvió a reunir

a Matthew McConaughey y Kate Hudson con el director Andy Tennant. El

probado éxito de la pareja actuando juntos bajo las directivas de Tennant, se

probó una vez más en taquillas, pues el filme llego a récords de recaudación en

su primera semana tras su estreno, llegando a los $110 millones de dólares

mundialmente.

En este momento, De Line está produciendo una variedad de películas

bajo su marca productora De Line Pictures. Entre ellas están: el filme animado

“Guardians of Ga’Hoole”, basado en el libro súper ventas para adolescentes de

Kathryn Lasky. El mismo está dirigido por Zack Snyder para el verano del 2010.

Luego está también “The Green Lantern”, que estará dirigida por Martin

Campbell, dando vida en la pantalla grande al personaje clásico de DC Comics,

en cine por primera vez, en las navidades del 2010.

El primer éxito de De Line como productor sucedió en el año 2003, “The

Italian Job”, policial con los primeros actores Mark Wahlberg, Charlize Theron y

Edward Norton. La película fue un éxito internacional, y recaudó más de $176

millones de dólares en taquillas mundiales.

Antes de comenzar a trabajar en producción, De Line era un ejecutivo de

estudio, conocido por su buen ojo para descubrir talento. Ocupó puestos de alto

nivel tanto en Disney como en Paramount, y llegó a ser Vicepresidente de

Paramount Pictures y Presidente de Touchstone Pictures.

En ese tiempo supervisó exitosos filmes como “Pretty Woman”, "What

About Bob" y "Father of the Bride I and II". Otras de sus películas fueron:

“Ransom” de Ron Howard; la película biográfica postulada para el Oscar®

“What’s Love Got To Do With It”; el primer filme para cine de Wes Anderson,

“Rushmore”; la brillante y muy aclamada película aclamada por la crítica de Tim

Burton, “Ed Wood”; y el súper éxito mundial “Armageddon”.

En el tiempo de De Line estuvo en Touchstone, todas juntas las películas

que supervisó, recaudaron un estimado de $2.500 millones de dólares alrededor

del mundo, e impresionantemente fueron postuladas 24 veces al premio de la

Academia®.

THOMAS TULL (Productor Ejecutivo) es el presidente y director ejecutivo

de Legendary Pictures, una empresa privada productora de películas, respaldada

por acciones, que financia en total más de mil quinientos millones de dólares.

Actualmente, Legendary Pictures tiene un contrato con Warner Bros. Pictures,

con el cual ambas empresas co-producen y co-financian películas hasta el año

2012.

Desde su creación en el año 2005, Legendary Pictures trabaja

conjuntamente con Warner Bros. para realizar exitosas películas, como:

“Superman Returns”, “Batman Begins”, la rompe taquillas “300”, “Watchmen” y

el film fenómeno que batió récords de ventas de todos los tiempos,”The Dark

Knight”, que ha recaudado más de mil millones de dólares en taquillas

mundiales. Los próximos estrenos de la sociedad serán: “The Hangover”, “Where

the Wild Things Are” y “Ninja Assassin”. Entre las películas de Legendary que

están por comenzar su rodaje, se encuentran: “Clash of the Titans” y “Gears of

War”.

Asimismo Legendary Pictures también está desarrollando varios proyectos

propios, como “Paradise Lost”, “Warcraft”, “Kung Fu”, “The Mountain” y “The

Lost Patrol”.

Tull es miembro de la Junta de Directivos del Instituto de Cine Americano

(AFI). También es miembro de la Junta del Zoológico de San Diego, y parte de la

Junta Logística de Fondos

JON JASHNI (Productor Ejecutivo) es el Jefe Creativo de Legendary

Pictures, y en este momento está supervisando el desarrollo y producción de

películas como “Clash of the Titans”, “Where the Wild Things Are”, “Paradise

Lost”, “Warcraft” y “Gears of War”.

Antes de trabajar en Legendary, Jashni era Presidente de Hyde Park

Entertainment, una compañía de producción y financiamiento con contratos con

los estudios 20th Century Fox y Disney. Trabajando allí, supervisó el desarrollo y

producción de “Shopgirl”, “Dreamer: Inspired by a True Story”, “Walking Tall”, y

“Premonition”.

Aún antes de trabajar en Hyde Park en el año 2002, Jashni fue productor

para la exitosa película romántica “Sweet Home Alabama”, del director Andy

Tennant. Dicho filme batió récords en taquillas, convirtiéndose en la película de

mayor recaudación al estrenarse en Septiembre, y siguió así hasta los $140

millones de dólares en ventas nacionales.

Jashni trabaja con Andy Tennant a partir del filme “Ever After”, fantasía

que recaudó $100 millones de dólares. En ella Jashni supervisó el desarrollo y

producción como productor ejecutivo senior de 20th Century Fox.

Jashni co-produjo dos películas que recibieron un total de tres

postulaciones al Premio de la Academia®. Ellas fueron: la muy aclamada por la

crítica “The Hurricane”, que fue listada en la categoría Mejor Actor, por su

protagonista Denzel Washington.; y “Anna and the King”, dirigida por Andy

Tennant, la cual fue postulada a dos premios, y recaudó más de $125 millones

de dólares mundialmente.

Al principio de su carrera, Jashni era socio con Irving Azoff, en la

compañía productora Giant Pictures, con base en Warner Bros. Pictures. En dicha

sociedad produjeron la ya mencionada “The Hurricane”, “Jack Frost” y “The Ink

Well”.

Jashni se juntó con Azoff, tras un breve tiempo trabajando como

productor ejecutivo en Columbia Pictures, donde estuvo involucrado en el

desarrollo y producción de películas como “Groundhog Day”, “Bram Stoker's

Dracula”, “Mo’ Money”, “Stephen King’s Sleepwalkers” y “Fools Rush In”.

ANDREW HAAS (Productor ejecutivo) es un orgulloso fanático del equipo

de fútbol americano los “Gators” de Florida, estado en que se crió. Vivió en

Miami y estudió en la Universidad de Florida. Tras graduarse, Haas se mudó a

Los Ángeles donde se graduó de la Escuela de Derecho J.D. at Whittier. Luego

intentó comenzar una carrera en cine. Comenzó siendo asistente de Donald De

Line, quien entonces era Presidente de Touchstone Pictures. De Line luego pasó

a trabajar en Paramount como productor, y se llevó a Haas con él,

promoviéndolo a ejecutivo creativo. Durante ese tiempo, Haas supervisó varias

películas, entre ellas “Without a Paddle”, desde su idea inicial hasta el fin de la

producción. Cuando más tarde De Line fue nombrado Presidente de Paramount,

él puso a Haas como vicepresidente de producción del estudio.

En el año 2005, Haas volvió a formar equipo con De Line, esta vez como

vicepresidente senior de De Line Pictures en Warner Bros. Haas es ahora

vicepresidente de De Line Pictures, y fue productor ejecutivo de la recientemente

estrenada “I Love You, Man”, protagonizada por Paul Rudd y Jason Segal,

dirigida por John Hamburg. Haas está ahora desarrollando diferentes proyectos

para Warner Bros., entre ellos la adaptación para la pantalla grande de “Green

Lantern”, “The Jetsons” y “Yogi Bear”.

MARTY EWING (Productor Ejecutivo) hace poco fue productor ejecutivo

para las comedias “Yes Man”, protagonizada por Jim Carrey, “Blades of Glory”,

con Will Ferrell y Jon Heder, y “She’s the Man”, con la actriz Amanda Bynes.

Otras películas en las que Ewing fue productor ejecutivo, fueron: “The Prize

Winner of Defiance, Ohio”, con la estrella Julianne Moore; “Man of the House”,

protagonizada por Tommy Lee Jones; “Ladder 49” de Jay Russell, con la

actuación de Joaquin Phoenix y John Travolta; y los muy aclamados filmes para

la familia “Holes”, del director Andrew Davis, y “My Dog Skip” de Russell, con los

artistas Frankie Muniz, Diane Lane, Luke Wilson y Kevin Bacon.

Ewing comenzó a ser productor ejecutivo tras una larga carrera como jefe

de producción y asistente de director. Entre sus primeros trabajos, fue coproductor

en “Stealing Harvard” y “Sweet November”, y fue productor asociado

para “Almost Famous” y “The Haunting”.

WILLIAM FAY (Productor Ejecutivo) ha sido un exitoso productor y

productor ejecutivo por más de 20 años. En este momento es presidente de

producción en Legendary Pictures, compañía que desde su creación en el año

2005, se unió a Warner Bros. para realizar películas tan exitosas como “Batman

Begins”, “Superman Returns”, “300”, “Watchmen” y “The Dark Knight”, la cual

recaudó más de mil millones de dólares en taquillas, y siendo postulada a ocho

premios de la Academia® ganó dos. Antes de trabajar en Legendary Pictures, Fay

fue Presidente de Centropolis Entertainment, una de las compañías productoras

más exitosas de Hollywood. Durante ese tiempo, Centropolis produjo películas

que recaudaron cerca de $1.500 millones de dólares en taquillas mundiales,

como: “The Patriot”, protagonizada por Mel Gibson, y la muy resonada

“Independence Day”, la cual en su momento fue la segunda película de más

recaudación en taquilla de todos los tiempos, con $800 millones mundialmente.

Asimismo, durante su teneduría la compañía desarrolló con éxito nuevos

negocios digitales para entretenimiento, como por ejemplo Centropolis Effects

una de las compañías más importantes en efectos visuales, y también creó la

firma de Internet mothership.com, de ciencia –ficción online, que se vendió a

USA Networks en Junio del 2000.

TIM ORR (Director de Fotografía) recientemente terminó de filmar la

serie cómica del canal HBO “East Bound and Down”, del escritor/ director de

“Observe and Report”, Jody Hill.

Orr estudió filmación en la Escuela de Artes y Filmación de Carolina del

norte, junto con su compañero David Gordon Green. Orr dirigió la fotografía de

las recientes películas de Green, “Pineapple Express” y “Snow Angels”, y también

de “Undertow”, “All the Real Girls” ganadora de múltiples premios en el Festival

de Cine de Sundance, y también la de su primera película, “George Washington”,

por la cual Orr fue postulado al premio Independent Spirit, y ganó el Premio a la

Mejor Fotografía en el Festival de Cine de Estocolmo. Orr también dio lente al

filme debut como director de Mike White, “Year of the Dog”.

Además, Orr trabajó con el director Peter Sollett’, en su premiada película

“Raising Victor Vargas”, y en “Dandelion” de Mark Milgard, por la cual

nuevamente Orr fue candidato al premio Independent Spirit. Otras películas en

las que trabajó fueron: “The Baxter” de Michael Showalter; “Trust the Man” de

Bart Freundlich; “Imaginary Heroes”; “Little Manhattan”; y “Choke”.

Orr nació en Carolina del norte, y vivió varios años en Nueva York, en

donde trabajó en numerosas películas independientes y cortos comerciales.

Luego se mudó con su familia a Los Ángeles en la primavera del 2006.

CHRIS SPELLMAN (Diseñador de Producción) recientemente fue el

diseñador de producción de la película de David Gordon Green “Pineapple

Express”, producida por Judd Apatow, en la que actuaban Seth Rogen y James

Franco. Lo mismo hizo para el film de Greg Mottola “Superbad”, interpretada por

Michael Cera, Jonah Hill y Rogen, también producida por Apatow. Spellman

también diseño la parte actuada de “The SpongeBob SquarePants Movie”.

Spellman anteriormente había trabajado como decorador de escenarios en

“Knocked Up” y en “Heavy Weights”, ambas de Apatow, y en sus series de

televisión “Freaks and Geeks” y “Undeclared”; esta última cuyo último episodio

fue dirigido por Jake Kasdan, con quien Spellman ya había trabajado

previamente, en el la película para cine “Orange County”.

Spellman fue también decorador de escenarios para: Joel y Ethan Coen,

en sus películas “The Man Who Wasn’t There” y “The Big Lebowski”; “Dr. T and

the Women” de Robert Altman; “Magnolia” de Paul Thomas Anderson; “The

Insider” de Michael Mann; “Looking for Comedy in the Muslim World” de Albert

Brooks; “Daddy Day Care”de Steve Carr; “Holy Man” de Stephen Herek; “Anger

Management” de Peter Segal; “October Sky” de Joe Johnston; “Grosse Pointe

Blank” y “The Big Bounce” d de George Armitage; “The Indian in the Cupboard”

de Frank Oz; y “The Reaping” de Stephen Hopkins.

Spellman nació en Nueva Orleans, y se mudó a Los Ángeles al terminar

sus estudios universitarios. Luego conoció al diseñador de producción Dennis

Gassner y a la decoradora de escenarios Nancy Haigh, que fueron los mentores

de su carrera.

ZENE BAKER (Montaje) realizó el montaje de le película debut del

escritor/ director Jody Hill, “The Foot Fist Way”. Antes de ello, había editado el

filme que resultó Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Sundance

“All the Real Girls”, del director David Gordon Green. La publicación “Time

Magazine” honró al filme listándolo como uno de los 10 del año para ver.

Otras películas en las que Baker’ trabajó fueron las independientes

“Dreamland”, “The Babysitters” y “The Haunting of Molly Hartley”.

JOSEPH STEPHENS (Compositor) es un cantante y músico que toca

muchos instrumentos, y vive en la costa este. En este momento está trabajando

como compositor para la serie de Jody Hill “Eastbound & Down”, del canal HBO.

La misma es producida por la firma “Gary Sanchez Productions” de Will Ferrell y

Adam McCay. Stephens es también miembro fundador de la banda musical

Pyramid, que produjo la banda musical para la película debut de Hill en el cine,

“The Foot Fist Way”. También es miembro de la banda musical City Wolf, que

toca la canción de los Pixies “Where Is My Mind” en “Observe and Report”.

El grupo Pyramid también co-compuso la banda Sonora del film “Shotgun

Stories”, para el director Jeff Nichols, y compuso música adicional para el filme

de Craig Zobel, “Great World of Sound”. Además, la banda creo dos canciones

originales para dos de los filmes de David Gordon Green, el ganador del Premio

Especial del Jurado del Festival de Cine de Sundance, “All the Real Girls”; y el

muy aclamado por la crítica, “Undertow”.

GARY JONES (Diseñador de Vestuario) hace poco diseñó el vestuario de

los filmes aún por estrenarse: “All About Steve”, con las estrellas Sandra Bullock,

Thomas Haden Church y Bradley Cooper, y “All’s Faire in Love”, de Scott

Marshall, protagonizado por Christina Ricci y Ann-Margret. Jones realizó el

vestuario de una variedad de películas, entre ellas: “Spider-Man 2” del director

Sam Raimi; “The Princess Diaries” y “The Princess Diaries 2: Royal Engagement”,

ambas dirigidas por Garry Marshall, “Raising Helen”; “Two Weeks Notice”;

“Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood”, que fue la película debut como

directora de Callie Khouri; “Secondhand Lions”; “Desperate Measures”; “Vanya

on 42nd Street” de Louis Malle; “Heartbreakers”; “Guilty as Sin” y “A Stranger

Among Us” de Sidney Lumet; “The Mosquito Coast” de Peter Weir; y “The Trip to

Bountiful”.

Jones por muchos años trabajó con la famosa diseñadora de vestuario

Ann Roth, y juntos trabajaron en películas como: “Primary Colors” de Mike

Nichols; “The English Patient” de Anthony Minghella; “Sabrina” de Sydney

Pollack; “Consenting Adults” de Alan Pakula; “The Mambo Kings” y “Just Cause”

de Arne Glimcher; y “Dressed to Kill”, dirigida por Brian De Palma. En 1999,

Jones y Roth compartieron una nominación al Premio de la Academia®-por su

trabajo en “The Talented Mr. Ripley” de Minghella.

Algunas de las películas más recientes de Jones son: “Definitely, Maybe”

de Adam Brooks, protagonizada por Ryan Reynolds y Abigail Breslin; “Underdog”,

con James Belushi y Peter Dinklage; y “Georgia Rule”, dirigida por Garry

Marshall, con la actuación de Jane Fonda, Lindsay Lohan y Felicity Huffman.